La fotografía abstracta es mucho mucho de diversión (y, a menudo, asombrosamente hermosa). Pero, ¿cómo puedes crear magníficas tomas abstractas por tu cuenta?
En este artículo, comparto muchos consejos prácticos, trucos y técnicas para tomar fotografías abstractas sorprendentes. También comparto muchos ejemplos inspiradores.
Cuando termine de leer, sabrá cómo capturar hermosos resúmenes, ya sea que use un teléfono inteligente, una DSLR o una cámara de película de gran formato.
¡Empecemos!
1. Mueve tu cámara mientras disparas
El método más simple para crear fotos abstractas, y uno adorado por la mayoría de los tiradores abstractos - es difuminar todo...
…simplemente moviendo su cámara mientras toma una foto.
La idea es configurar su cámara en su modo Manual o Prioridad de obturador. Luego marque un largo velocidad de obturación (a menudo en el área de 1/10 s, aunque también puedes experimentar con velocidades más largas).
Comience a mover su cámara de lado a lado o de arriba a abajo, luego presione el botón del obturador y siga moviendo su cámara hasta que la imagen esté completa. Obtendrá diferentes resultados según la dirección de su movimiento, la duración de la velocidad de obturación y el aspecto del sujeto, pero prácticamente todos la imagen creada con esta técnica se ve genial.
Algunos consejos:
Primero, haz tu fotografía con desenfoque de movimiento (también conocida como fotografía de movimiento de cámara intencional ) cuando la luz es baja. De esa manera, puede mantener la velocidad de obturación lo suficiente para capturar un hermoso efecto borroso.
Segundo, baje su ISO a su nivel base (generalmente ISO 100). De esa forma, obtienes la mayor velocidad de obturación posible.
En tercer lugar, si no puede obtenga una velocidad de obturación lo suficientemente rápida al aire libre, intente dirigirse a la sombra. También puede agregar un filtro de densidad neutra sobre su lente. En este caso, la calidad del filtro no es muy importante, ya que, de todos modos, buscará mucho desenfoque, así que siéntase libre de comprar un filtro ND barato en Amazon o eBay.
En cuarto lugar, busque sujetos coloridos que se destaquen, incluso cuando estén borrosos. Las flores son excelentes para la fotografía ICM, al igual que las hojas en otoño, el agua al atardecer, las rocas iridiscentes y más.
Finalmente, experimente salvajemente. Asegúrese de tomar varias fotos mientras mueve la cámara en diferentes direcciones. Luego comience a mover su cámara en círculos o movimientos aleatorios. Con el tiempo, mejorará en la predicción del resultado, aunque la fotografía con movimiento de cámara intencional es siempre un poco de aventura.
2. Fotografíe sujetos en movimiento
Los fotógrafos de acción pasan todo el día tratando de congelar sujetos en movimiento, como pájaros en vuelo, autos que pasan a toda velocidad y deportistas en medio de un salto.
Pero, ¿qué pasa si, en lugar de congelar los sujetos, deliberadamente dejas que se difuminen ?
Esta técnica complementa la idea de movimiento de cámara intencional que compartí anteriormente. Pero en lugar de mover la cámara mientras el sujeto permanece inmóvil, ¡mantén la cámara quieta y deja que el sujeto se mueva!
Al igual que con la fotografía ICM, deberá reducir la velocidad de obturación. Recomendaría comenzar en 1/30 s, aunque los detalles dependerán en gran medida del movimiento de su sujeto (¡la experimentación es clave!).
Los temas coloridos funcionan muy bien; Me encanta fotografiar trenes en movimiento rápido, por ejemplo, con sus coloridos letreros:
Los autos son otro buen tema de desenfoque de movimiento, y literalmente puedes pasar todo el día parado al borde de la carretera y fotografiando autos coloridos en movimiento.
Por cierto, un trípode puede ser útil aquí, especialmente si desea capturar un fondo nítido con un sujeto borroso (como hice en la foto del tren de arriba).
Pero también puede hacer tomas con desenfoque de movimiento mientras lo sujeta con la mano, y los efectos pueden ser muy genial.
Una palabra de advertencia:cuidado con los blancos, amarillos y otros colores ultrabrillantes. Llenarán su sensor con demasiados datos demasiado rápido y cubrirán cualquier otro color que pueda tener en su toma. En su lugar, busque sujetos que presenten muchos colores de tonos uniformes y obtendrá excelentes resultados.
3. Ampliar
La fotografía abstracta tiene que ver con centrarse únicamente en los colores y las formas, en lugar de centrar al sujeto en la escena más amplia.
Y aunque siempre puedes eliminar los detalles clave desenfocando el sujeto, otra forma de obtener tomas maravillosamente abstractas es simplemente acercarte, tan cerca que el espectador no pueda distinguir lo que fotografiaste. .
En este caso, un objetivo macro o un teleobjetivo serán de gran ayuda. (Aunque si no tiene ninguno de los dos, no se preocupe; simplemente elija su lente de enfoque más cercano y diviértase).
A medida que se acerque, trate de pensar en su sujeto, no en términos de su identidad en la vida real, sino en términos de su geometría y sus colores. Trate de utilizar principios de composición clave, como la regla de los tercios o la simetría, para crear una imagen equilibrada. Realza el dinamismo con las diagonales.
Haz lo que puedas para llenar el marco con tu sujeto . Una vez que haya llenado el marco, se vuelve mucho más difícil para el espectador entender lo que está mirando, y comenzará a pensar en su imagen como una foto abstracta, no una foto “de” algo.
Dejame mostrarte un ejemplo. ¿Qué ves abajo? Solo un mar de azul con algunas líneas, ¿verdad?
Ahora déjame mostrarte el contexto más amplio:
Mirando la foto más grande, probablemente puedas decir que he fotografiado el océano (aunque con un poco de desenfoque de movimiento, ¡mira la técnica compartida en el consejo anterior!). Solo al acercarme he logrado descontextualizar la escena y capturar una toma verdaderamente abstracta.
4. Dispara a través de objetos
Puede crear un hermoso desenfoque de fondo utilizando una apertura amplia (también conocida como efecto de profundidad de campo reducida ).
Pero, ¿sabía que también puede crear un hermoso primer plano difuminar usando el mismo método?
Al disparar con una apertura amplia y, por lo tanto, una profundidad de campo reducida, los elementos se cierran a la cámara se verán borrosos, igual que si estuvieran colocados muy por detrás del sujeto. Y puedes usarlo para crear un hermoso efecto pictórico.
Los fotógrafos a menudo se refieren a esta técnica como "disparar a través", porque para que funcione, debe disparar a través un elemento hacia su tema. Y es muy fácil de hacer:simplemente busque el sujeto que desea capturar, luego cambie la posición de su cámara para que un elemento cerca de la lente entre en el marco.
Tenga en cuenta que su elemento de "disparo" puede ser cualquier cosa, pero para los efectos más pictóricos, recomendaría usar algo translúcido o irregular. Si le gusta fotografiar en la naturaleza, puede colocar algunas hojas o flores frente a su lente y luego disparar hacia otras flores, un hermoso paisaje o incluso un pájaro.
Y si le gusta fotografiar en un estudio, puede colocar un sujeto, como una comida o una botella, sobre una mesa y luego disparar a través de vidrios de colores, papel de seda y otros artículos domésticos.
¡Cuanto más experimentes con objetos en primer plano, más interesantes serán tus resultados! Pero asegúrese de usar su lente en su apertura más amplia y asegúrese de que el elemento de "disparo" esté lo suficientemente cerca de la lente. (Alcanzar la distancia perfecta puede requerir algo de prueba y error).
5. Prueba exposiciones múltiples
Las exposiciones múltiples son una técnica de fotografía abstracta comprobada y también es bastante fácil de lograr, sin importar el modelo de cámara.
La idea aquí es capturar múltiples imágenes y luego combinarlas en un archivo final, aunque puede hacerlo de dos maneras:en la cámara, usando la función de exposición múltiple de su cámara o en un programa de edición como Adobe Photoshop.
Personalmente, tiendo a hacer esto en la cámara, pero si quieres más flexibilidad, trabajar en Photoshop es la mejor ruta.
Cuando se trata de capturar sus fotos, deberá tomar al menos dos tomas para mezclar. Puede trabajar con el mismo sujeto (por ejemplo, tomar una imagen desde arriba y una imagen desde un lado) o puede trabajar con dos sujetos completamente diferentes (por ejemplo, una persona y un lago).
Generalmente tomo una foto de un sujeto. Luego tomaré dos imágenes más del mismo sujeto, pero cambiaré el punto de enfoque para que mi sujeto inicial se vuelva borroso.
El resultado final siempre sorprende un poco; a veces obtengo un aspecto de enfoque suave y otras veces el sujeto permanece bastante enfocado. (Cuando sucede esto último, a menudo trato de acercarme mucho para sacar el tema más fuera de contexto y crear un resultado abstracto).
Si trabaja en Photoshop, siempre puede agregar desenfoque adicional al editar. También recomiendo jugar con los modos de mezcla; opciones como Pantalla, Aclarar, Oscurecer, Multiplicar y Luz suave crearán efectos diferentes, y a menudo únicos.
6. Diviértete con el posprocesamiento
¿Sabes cómo la gente a veces se queja de que las fotos se procesan en exceso?
Si bien el sobreprocesamiento puede ser un problema, especialmente cuando los principiantes aumentan la saturación y la nitidez a un nivel increíble, en la fotografía abstracta, no es realmente algo de lo que preocuparse. En lugar de pensar en el sobreprocesamiento, considera la edición abstracta como un momento para deshacerte de tus restricciones de procesamiento y divertirte.
Por ejemplo, intente suavizar sus imágenes para hacerlas más etéreas (agregando desenfoque gaussiano o claridad negativa):
O aplique diferentes efectos de color (ajustando los controles deslizantes de temperatura de color, usando un panel de gradación de color o trabajando con superposiciones).
Aquí, usé las herramientas de balance de blancos en Lightroom para crear tres versiones diferentes de la misma toma:
Una vez que hayas importado tus fotos, ¡enloquece!
Consejos de fotografía abstracta:palabras finales
La fotografía abstracta es uno de los géneros fotográficos más agradables...
…así que tome su cámara, encuentre algunos sujetos y haga algunas tomas abstractas. Recuerda los consejos y técnicas que compartí y, con un poco de esfuerzo, tus fotos resultarán increíbles .
Ahora te toca a ti:
¿Cuál de estos consejos planea usar primero? ¿Qué fotos abstractas planeas tomar? ¡Comparte tus pensamientos en los comentarios a continuación!