He conocido a muchas personas que, al comprar su primera DSLR, inmediatamente quieren comenzar a tomar fotografías de sus hijos, sus amigos, algunos estudiantes del último año de secundaria o tal vez incluso una boda. Quieren zambullirse de cabeza en lo más profundo de la piscina de fotografía, incluso si no están completamente seguros de lo que están haciendo. Para que conste, ¡lo apoyo totalmente! La experiencia puede ser el mejor maestro de todos, e incluso si hay mucho en juego, como una boda o una graduación, admiro a aquellos que pueden dejar de lado la precaución y lanzarse de lleno, incluso si no están preparados.
Esa sensación de emoción y asombro, así como la voluntad de probar cosas nuevas y experimentar con su equipo, es algo que tiende a desvanecerse a medida que pasan los años y tantas cámaras comienzan a acumular polvo en los estantes de los armarios. Es esta sensación de novedad y entusiasmo lo que, en mi opinión, falta en algunos de los fotógrafos veteranos más experimentados con los que visito de vez en cuando.
Sin embargo, si usted es una de esas personas con una cámara nueva que simplemente no puede esperar para comenzar a tomar fotos de amigos y familiares, y tal vez incluso crear una página de Facebook para su nuevo proyecto paralelo de fotografía, le aconsejo que haga una pausa y considere algunas preguntas primero. Esto le ayudará a asegurarse de que está iniciando su negocio de fotografía con el pie derecho y preparándose para el éxito a largo plazo, no solo unos cuantos dólares adicionales y algunos clics en su sitio web.
1. ¿Qué espera mi cliente?
“Espera un segundo”, podrías estar diciéndote a ti mismo en este momento. “Estas personas son mis amigos y mi familia… ¡no mis clientes!” Si bien esto puede ser cierto, si no comienza a ver a las personas que fotografía como clientes, es posible que le resulte difícil separar sus relaciones personales de su lado profesional a medida que se establece más en su oficio.
Lo primero que debe cuadrar son sus expectativas sobre lo que proporcionará. Todas las personas a las que fotografíes, ya sean personas que has conocido toda tu vida o nuevos clientes que encontraron tu sitio web o cuenta de redes sociales, tendrán un conjunto único de expectativas sobre lo que implicará su sesión de fotografía. La tía Ginny podría pensar que tomarás algunas fotos al aire libre de buen gusto como las que su hermana publicó en su Instagram. Su amigo George podría querer algunas fotos de estudio en interiores de sus hijos como las que vio en una feria de arte en el centro el fin de semana pasado. Alguien llamado Rachel, que te envió un correo electrónico desde tu sitio web, quiere que tomes fotos de novias como las que vio en una revista de bodas. Mientras tanto, su propio estilo personal se adapta más a los recién nacidos y los bebés, ya que no se siente muy cómodo dirigiendo a las personas y diciéndoles qué hacer durante una sesión de fotos.
¡Eso es solo el comienzo! Si no sabe qué esperan estas personas, es probable que se vayan menos que satisfechas, incluso si cree que sus fotos son hermosas.
Establecer expectativas para el éxito
Una de las mejores maneras en que puede gestionar las expectativas de sus clientes es proporcionarles algunas imágenes existentes que muestren su estilo y enfoque general. Planifica dar a tus clientes algunos ejemplos de los tipos de fotografías que tomas para que sepan si encajarás bien o no con lo que quieren. También puede visitarlos por correo electrónico, redes sociales, teléfono o en persona para asegurarse de que puede proporcionarles los tipos de fotos que buscan.
Si aún no tiene un portafolio para mostrar a los clientes potenciales, puede solicitar la ayuda de algunos amigos y familiares específicamente para este propósito, pero nuevamente, recuerde administrar las expectativas. Si adopta este enfoque, el objetivo es obtener las imágenes que desea, no necesariamente las que desean sus modelos. Asegúrate de que las personas a las que estás fotografiando en estas situaciones sepan que lo están haciendo para servirte a ti y a tus necesidades, y si les gustan las fotos que tomas, podrías corresponder haciendo una sesión para ellos en el futuro.
La otra cara de la moneda de saber lo que esperan sus clientes es asegurarse de que usted comprender su expectativas, que es igual de importante. ¿Quieres tomar fotos posadas o sinceras? ¿Viajará fuera de su comunidad y, de ser así, cobrará una tarifa? ¿Planeas hacer ediciones extensas después de la filmación, o eres el tipo de persona que prefiere filmar en JPG y no alterar las cosas después? ¿Fotografiarás los hitos importantes de la vida, como bodas, si tienes la oportunidad, o prefieres escenarios más discretos como fotos familiares informales?
Por supuesto, una de las mejores maneras de mitigar cualquier problema potencial es tener un contrato vigente para que pueda asegurarse de que usted y sus clientes estén en la misma página. En este punto usted podría estar pensando “¿Por qué tiene que ser tan complicado? Solo quiero salir y tomar fotos”. Todo esto puede parecer una gran molestia, pero si no dedica algún tiempo a considerar sus expectativas y las de sus clientes, es probable que termine con problemas mucho peores antes de lo que piensa.
Tener claro exactamente lo que este joven quería, así como lo que yo haría, ayudó a que esta sesión de fotos de último año de secundaria transcurriera sin problemas.
Una de las experiencias más dolorosas que puedes tener como fotógrafo es cuando tus clientes no están contentos con sus fotos. Por lo general, pero no siempre, esto es el resultado de expectativas mal administradas. Ellos querían una cosa y tú entregaste otra. Al asegurarse de comprender lo que quieren sus clientes, ya sean familiares, amigos o perfectos extraños, logrará grandes avances no solo para proporcionar las mejores fotos posibles, sino también para construir relaciones a largo plazo que los mantendrán regresando por fotos en años. por venir.
2. ¿Puedo hacer que mi cámara haga lo que quiero que haga?
Existe una fuerte tentación cuando actualiza a una DSLR por primera vez para ponerla en Auto y esperar que sus fotos sean increíbles. Hasta cierto punto, eso ciertamente puede suceder:el modo automático en las cámaras modernas hace un buen trabajo al hacer que cosas como la exposición y el balance de blancos sean correctos, pero esto es solo una pequeña parte de la ecuación fotográfica total. Como fotógrafo, debe dedicar tiempo a aprender no solo los conceptos básicos de la exposición, sino también cómo controlar su cámara de tal manera que haga lo que desea.
Saber cómo varios f-stops afectan la imagen es una cosa, pero saber cómo cambiar rápidamente la apertura mientras se está en medio de una sesión de fotos es otra cosa completamente diferente. Las cámaras menos costosas como la Nikon D3300, la Canon Rebel T3i y la Sony a6000 son, en muchos aspectos, tan capaces como sus contrapartes más caras. Pero muchos de ellos requieren que uses varios menús y botones multipropósito para cambiar la configuración en lugar de tener botones dedicados para cosas como ISO, balance de blancos, etc.
Sé que suena elemental, pero leer el manual de su cámara es una excelente manera de familiarizarse con sus capacidades. Asegúrese de tener su cámara en sus manos mientras hace esto para que pueda comenzar a aprender no solo lo que puede hacer su cámara, sino también cómo hacer que suceda. Como dice el dicho; práctica práctica práctica. Si está en medio de una toma y necesita cambiar rápidamente de la medición matricial a la medición puntual, o hacer un horquillado para obtener la exposición adecuada, no querrá perder el tiempo jugando con botones y menús mientras el momento pasa ante tus ojos.
Las cámaras de nivel de entrada populares como la Nikon D3200 tienen muchas funciones avanzadas, pero su falta de botones y diales dedicados requiere que use menús para acceder a ellos. Asegúrate de saber cómo hacer esto antes de hacer una sesión de fotos.
Como ejemplo, recientemente pasé un tiempo con mi padre, que es un ávido fotógrafo, y en el transcurso de nuestra conversación hablamos sobre técnicas de flash fuera de cámara. Toma fotografías con una Rebel T4i y, a través de algunos experimentos, descubrimos que es capaz de disparar un flash externo con el flash emergente incorporado. Ambos pensamos que esta función estaba reservada para las cámaras más caras de Canon, y se alegró al saber que no necesitaría comprar disparadores inalámbricos para sesiones de fotos que requieren iluminación fuera de la cámara. La moraleja de la historia es que tu cámara probablemente pueda hacer más de lo que crees, pero requiere un poco de investigación, experimentación y el coraje para alejarse del conveniente modo automático.
Con un poco de práctica, comenzará a darse cuenta de las muchas capacidades que tiene su cámara y cómo usarlas en sesiones de fotos. Si está tratando de lograr un aspecto o estilo particular al tomar fotos para los clientes, es posible que no necesite comprar ningún equipo nuevo, solo necesita asegurarse de conocer todos los detalles de operación de lo que ya posee.
Por supuesto, también es muy posible que su cámara, lentes u otros equipos no puedan haz lo que quieras que hagan. Su visión creativa y sus objetivos para una sesión de fotos pueden estar mucho más allá del alcance de lo que su configuración es capaz de lograr, y es posible que descubra que para cumplir sus deseos o los de su cliente necesitará gastar cientos o incluso miles de dólares en equipo. Pero recuerda el viejo adagio; saber es la mitad de la batalla.
Es posible que no necesite obtener ningún equipo de cámara nuevo para realizar una sesión de fotos en particular; en su lugar, es posible que simplemente tenga que ajustar sus expectativas y asegurarse de comunicarse con su cliente al respecto también. Incluso una DSLR con un objetivo de kit básico puede hacer muchas cosas, pero existen algunos límites. Conocerlos antes de estar en el lugar o en un estudio con un cliente te ayudará a asegurarte de que puedas aprovechar al máximo lo que tienes.
El popular lente de 70-200 mm f/2.8 de Canon es un excelente caballo de batalla, pero cuesta tanto como varios lentes de menor capacidad. Es posible que descubra que necesita gastar dinero en equipos como este, pero también es posible que pueda arreglárselas con lo que ya posee.
3. ¿Estoy preparado para el largo plazo?
Es tan emocionante comenzar a tomar fotos para otras personas y, en cierto modo, envidio a todos los nuevos fotógrafos que están leyendo esto mientras reflexionan sobre las increíbles oportunidades que tienen frente a ustedes. Pero si este es usted, le aconsejaría que dé un paso atrás y dedique un tiempo a pensar en sus objetivos a largo plazo para que tenga una mejor comprensión no solo de lo que quiere, sino también de lo que podrá hacer por sus clientes. .
A medida que asuma más trabajos y se corra la voz, es posible que se sienta demasiado envuelto en lo que alguna vez fue solo un pasatiempo divertido. Planificar sesiones, volver a fotografiar cuando las cosas no funcionan, invertir en equipo nuevo y pasar horas editando y ajustando en Lightroom o Photoshop no son el tipo de actividades que las personas suelen tener en mente cuando comienzan a dedicarse a la fotografía. como algo más que un simple pasatiempo. Pero todos estos elementos (y muchos más) finalmente se convertirán en factores en la forma en que enfoque su fotografía, por lo que es importante pensar en ellos desde el principio.
Antes de comenzar a correr la voz entre sus amigos sobre su nueva aventura fotográfica, dedique algún tiempo a considerar todos los demás elementos además de tomar fotos que entrarán en juego a medida que pasen los meses y los años. Es muy posible que dentro de un mes o dos te encuentres temiendo el proceso de edición, pero a tanta gente le gustan tus fotos que estás recibiendo docenas de solicitudes de sesiones de fotos. ¡Esto lo pondría en un aprieto, lo suficiente como para tener la tentación de tirar su cámara a un lado y desear nunca haber comenzado a tomar fotos en primer lugar!
Considerar desde el principio si estás preparado para hacer esto a largo plazo te ayudará a lidiar con estas situaciones cuando surjan.
La fotografía puede ser mucho trabajo, pero también puede ser muy divertida. Y se siente tan bien saber que puedes capturar momentos que las personas tendrán con ellos por el resto de sus vidas.
Por supuesto, la otra cara de la moneda de todo esto es que es posible que te sientas realmente mareado ante la perspectiva de reunirte con clientes, tomar fotos, editarlas y todas las demás actividades relacionadas con la fotografía. Pero, nadie se da cuenta. Pasan los meses sin conseguir clientes ni oportunidades para tomar fotografías y es posible que te preguntes por qué te molestaste en hacer esto en primer lugar. Nuevamente, debe tener un plan sobre cómo lidiará con este tipo de situaciones y determinar si realmente estará en esto a largo plazo. La verdad del asunto es que todo el mundo tiene sus altibajos, con períodos de actividad frenética seguidos de largos períodos de golpeteo con los dedos. Si dedica tiempo a pensar en cómo lidiará con estos dos extremos y todo lo demás, lo ayudará a encaminarse hacia el éxito desde el principio.
Por supuesto, estas son solo tres preguntas a considerar, y siento que apenas hemos tocado la superficie. ¿Y usted? ¿Eres un profesional experimentado con algunos consejos para las personas que recién comienzan, o recién comienzas a pensar en hacer más con tu cámara, pero te preguntas qué hacer? Deja tus pensamientos en los comentarios a continuación.