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¿Qué es un plano de establecimiento en el cine?

Un plano de establecimiento sirve como introducción a la historia que está a punto de desarrollarse. Por lo general, pero no siempre, es el plano inicial de una escena. Por lo general, una toma exterior amplia de un edificio o paisaje, el trabajo de la toma de establecimiento es situar a los personajes en un escenario particular. Es una abreviatura cinematográfica que permite a los cineastas comunicar rápidamente el contexto subyacente de una escena a la audiencia.

Un tiro de establecimiento tiene tres funciones principales. Debe mostrarle a la audiencia dónde se desarrolla la escena, debe mostrarnos cuándo se lleva a cabo y debe indicar el tono general de la escena. Echemos un vistazo a cada una de estas responsabilidades. Luego, analizaremos cómo usar los planos de establecimiento de manera eficaz en su propia producción.

Lugar de establecimiento

Cada centímetro de espacio en una película o programa de televisión se construye intencionalmente para servir a la narrativa. Eso significa que el espacio que vemos y entendemos en la pantalla podría ser completamente diferente de la ubicación o el escenario de sonido utilizado para filmar. Es por eso que el plano de establecimiento es tan importante. Sin ella, el público no tiene forma de orientarse dentro de la escena. Así es como sabemos dónde están los personajes.


Comedias de situación como "Seinfeld" (1989-1998) o "Los Simpson" (1989-presente) utilizan con frecuencia amplias tomas exteriores de la residencia de los personajes principales. Esto comunica a la audiencia que la historia ha regresado a este lugar familiar. La consistencia de este tipo de plano general es especialmente importante en las comedias de situación, ya que la estabilidad y la rutina de la vida hogareña fundamentan las alocadas aventuras episódicas de Kramer o Bart.

Por otro lado, las tomas de establecimiento pueden enfatizar la naturaleza desconocida del paisaje. Los westerns a menudo usan grandes paisajes para connotar la soledad y la falta de hospitalidad del salvaje oeste. De manera similar, las sagas espaciales a menudo usan tomas de establecimiento para presentar naves espaciales que son extrañas y masivas, pero completamente aisladas. En ambos casos, la toma inicial le da al espectador la oportunidad de considerar cómo los personajes podrían interactuar con estos entornos alienígenas.

Establecimiento del tiempo

La ubicación no es la única información importante que se obtiene al establecer las tomas. Estas tomas también pueden decirnos cuándo tiene lugar la historia o la escena. Una buena toma de establecimiento nos dice más que solo la hora del día; también puede revelar la temporada y el período histórico en el que se desarrolla la historia. Por ejemplo, “Amadeus” (1984) ambienta la escena con un plano oscuro de un carruaje en una calle nevada. Una fila de ventanas brilla tenuemente en el fondo. Esta simple toma estática nos dice que nuestra historia comienza en la era preindustrial durante la noche de invierno.

Una serie de tomas de establecimiento también puede comunicar el paso del tiempo. La misma toma exterior del mismo edificio capturada en diferentes momentos del día o del año puede transmitir el paso del tiempo o el cambio de tono de la narración. Un ejemplo citado con frecuencia de esto es la toma de establecimiento de Hogwarts en la serie "Harry Potter". Cada vez que volvemos a ver esta toma, vemos una temporada diferente y comprendemos que ha pasado algún tiempo desde la última escena.

Establecer tono

Si bien es importante que el público sepa cuándo y dónde se desarrolla una escena, la toma de establecimiento tiene otra tarea que puede ser aún más importante:comunicar el tono. Un plano general bien ejecutado ayuda a la audiencia a anticipar el tono emocional de la escena que están a punto de encontrar.

Por ejemplo, piense en la mansión que se cierne sobre el Bates Motel en "Psicosis" de Hitchcock. El tiro de ángulo bajo constante desde la distancia insinúa la naturaleza siniestra de la casa y sus ocupantes mucho antes de que se nos permita entrar.

Por el contrario, la casa de fraternidad de “Animal House” (1978) es aún más decrépita. Sin embargo, las figuras enmarcadas, bloqueadas y animadas en la ventana ayudan a que la casa parezca significativamente menos amenazante.

Forma y función

Para entender por qué el plano de establecimiento es tan efectivo, podemos pensar en el efecto Kuleshov. En esta famosa demostración cinematográfica, el cineasta ruso Lev Kuleshov mostró cómo los espectadores hacen asociaciones inconscientes entre tomas. Por ejemplo, una toma de un hombre cortado con un plato de sopa transmite hambre, mientras que la misma toma de un hombre cortado con la imagen de una mujer hermosa connota lujuria.

De la misma manera, cuando vemos un plano exterior de un edificio cortado contra un plano interior, asumimos que estos dos planos describen el mismo espacio unificado. Vimos el exterior del edificio, y ahora estamos viendo el interior, sin importar el hecho de que la toma interior probablemente tuvo lugar en un escenario de sonido y la toma exterior de establecimiento podría haber sido prestada de una biblioteca de material de archivo.

Cuándo no usar un plano de establecimiento

Como hemos discutido, una toma de establecimiento puede transmitir mucha información a la vez. Sin embargo, a veces la historia nos pide que retengamos esa información de la audiencia.

Esta estrategia se puede usar para el drama, por ejemplo, para construir la revelación de cientos de soldados caídos en "Lo que el viento se llevó". O bien, se puede usar para la comedia, como cuando la cámara se aleja de Po subiendo unas escaleras enormes para revelar que está a solo unos pasos de donde comenzó.

También tenga en cuenta que no siempre necesita colocar la toma de establecimiento al comienzo de la escena. En “Django, Unchained”, por ejemplo, la escena de apertura alterna entre primeros planos del personaje principal y planos generales del paisaje rocoso, lo que nos presenta tanto al personaje como a su entorno.

Usar tiros de establecimiento de manera eficaz

Ya sean exteriores estáticos o tomas de aviones no tripulados, las tomas de establecimiento más efectivas fluyen a la perfección con el resto de la escena. Coinciden no sólo con el lugar y la hora, sino también con el tono de los planos más ajustados. Estas tomas breves pero esenciales contienen detalles narrativos y simbolismo. Hay muchas maneras de describir una ubicación, así que asegúrese de que sus tomas de establecimiento resalten los aspectos del escenario que son más relevantes para su historia.


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