APARTAMENTO INT – DÍA
Ese es un comienzo muy común para guionistas y cineastas con presupuestos bajos. No necesariamente porque quieren que su historia tenga lugar dentro de un apartamento, sino porque cuando se ponen el límite de producción, es el lugar más rentable para filmar. ¿Qué pasaría si te dijera que puedes comenzar tu historia con EXT NEW YORK STREET – DAY sin tener mucho dinero? ¿Qué pasaría si también te dijera que Hollywood y los principales estudios cinematográficos hacen lo mismo? Repasemos las formas en que puede usar material de archivo, ángulos de cámara, profundidad de campo, efectos de sonido, accesorios, actores y efectos visuales para disfrazar una ubicación.
EXT. CALLE NUEVA YORK – DÍA
Volamos más allá del Empire State Building mientras domina las concurridas calles de la ciudad de Nueva York.
Opción A:alquilar un helicóptero para volar por Nueva York y recoger material de archivo o, como me gusta, ¡utilizar material de archivo! Por alguna razón, esta técnica tiende a pasarse por alto drásticamente. El material de archivo es una gran herramienta para establecer tomas. Cuando utilice material de archivo, asegúrese de leer la licencia y de pagar por la correcta. Los precios pueden variar, pero el valor de producción obtenido al usarlo le devuelve su dinero y algo más.
¡Un sobrevuelo de la ciudad hace que la película parezca grande! Además, los cinéfilos están acostumbrados a ver esas imágenes, por lo que en sí mismo te pone a la par con algunas de tus películas favoritas. Cuando utilice este material de archivo, también asegúrese de clasificar el color del material de archivo para que coincida con el estilo del resto de la pieza. También puede editar el metraje con el mismo esquema de edición (cortes de salto, rampas de velocidad, etc.) que el resto de sus clips. Esto lo unirá todo.
DISEÑO DEL ESCENARIO
Un pequeño diseño de escenario es muy útil. Estudia fotos de referencia del lugar que estás recreando. Sea siempre tan auténtico con el sentimiento como pueda. Una pizzería que diga "Nueva York" en el frente o un letrero de estacionamiento que diga "Yankee Stadium Parking" también pueden mejorar el ambiente en su escena. También podemos tener letreros que apunten hacia el metro con las etiquetas apropiadas de Nueva York.
VESTUARIO / ACTORES
El estilo y las tendencias de la moda varían según la época y el lugar. Esto también ayuda a engañar a una ubicación. Hace un par de años, estaba en el plató de un popular programa de televisión que se suponía que iba a tener lugar en Miami, pero la segunda unidad se estaba rodando en California. Para engañar a una escena callejera para que se pareciera a South Beach, agregaron algunos autos de la policía de Miami y todos los extras usaron colores muy brillantes y vibrantes. Era obvio ver quién era la multitud de "Miami" y quién era el equipo de filmación de Los Ángeles. Esto no quiere decir que todos en Miami se vistan de esa manera, pero el consenso es que diferentes grupos demográficos tienen ciertos estilos. Para nuestra escena de Nueva York, tal vez incluyamos a algún turista con camisetas que digan "I Love New York". Tal vez también agreguemos a algunos hombres y mujeres de negocios elegantemente vestidos en el camino a su 9-5, así como a los oficiales de policía con los uniformes apropiados. Un vendedor de perritos calientes con una camisa blanca y un delantal rojo también puede ayudar a vender la escena. Lo hermoso de todo esto es que el guardarropa es generalmente muy asequible, es decir, ¡barato!
PROPOS
Esa mujer de negocios de nuestra calle acaba de salir del trabajo. ¡Oye, vamos a ponerla en un teléfono celular y tenerla al mismo tiempo llamando un taxi! También vamos a darle a ese vendedor de perritos calientes un puesto de perritos calientes con "Perrito caliente al estilo de Nueva York" escrito en él. Dale a nuestro turista algunas cámaras. Un truco chulo, si se trata de una pieza de época, es utilizar pegatinas de políticos. Carteles de la campaña "Vote por Giuliani", o un periódico que diga "¡Yankees ganan el banderín!"
DISEÑO DE SONIDO
Nuestro líder pasa por un bar con el partido de los Yankees en la televisión. Escuchamos a los locutores anunciando el juego. Según el momento en que transcurre nuestra historia, menciona a los actores apropiados (es decir, Jackson, Yogi Berra o Jeter). Lo bueno de esto es que no solo ayuda a crear la ubicación, sino que también solidifica el tiempo en el que se desarrolla nuestra historia. Asegúrate de tener los derechos de este audio o, para estar seguro, contrata a un actor para que haga la voz en off. Además, no muestre imágenes en la pantalla si no tiene los derechos adecuados. Las imágenes de archivo genéricas de una multitud funcionan, o simplemente puede tener el sonido en una radio.
La ciudad de Nueva York está llena de taxis, por lo que, aunque nuestro tiro sea acertado para evitar llenar las calles con autos ilustrados, escuchamos sonidos de bocinas y tráfico denso.
El dialecto de nuestros actores también juega un papel muy importante. ¿Están hablando con acento de Nueva York? ¿Qué pasa si, en cambio, estamos retratando el sureste de Estados Unidos? ¿Cuán diferentes serían sus acentos y jerga? Sin embargo, al hacer esto, asegúrese de que sea auténtico. Puede ser mejor mantener la voz de los actores normal si no pueden tocarla exactamente y mantener los acentos como ruido de fondo o personajes ocasionales, porque los acentos falsos tienden a sobresalir. Ten cuidado.
ÁNGULOS DE CÁMARA
Establecimos nuestro entorno con el material de archivo. Ahora podemos vivir en un espacio más reducido. Los objetivos más largos y las tomas más ajustadas pueden ayudarnos a conseguir este efecto, ya que podemos desenfocar las cosas. De eso se trata el cine:¡recrear un entorno lo más realista posible y al mismo tiempo hacer trampa tanto como puedas! Los accesorios que están más cerca de la cámara deben ser muy detallados, pero los accesorios y el decorado más alejados de la cámara pueden tener muy pocos detalles. En el set, estos accesorios se ven increíblemente falsos, pero eso no importa con un encuadre cuidadoso. Todo lo que importa es cómo se ve a la cámara. En un comercial que filmé, necesitábamos una estantería para llenar el fondo. El departamento de utilería proporcionó un librero muy grande lleno de lo que parecían ser enciclopedias, pero era completamente falso. De hecho, era solo un tablero enorme que fue tallado y pintado para que pareciera libros. Como estaría casi completamente desenfocado, sabía que funcionaría.
Nuestros actores de escena de Nueva York están en una calle concurrida, pero no tenemos que mirar hacia el infinito por la larga calle de Nueva York. Disparar directamente calle abajo significaría que tendríamos que asegurarnos de que todo se vea como Nueva York, extremadamente difícil. También significa que incluso si estuviéramos filmando en Nueva York, tendríamos que bloquear cada bloque por millas y millas, lo cual es virtualmente imposible. La verdad es que ni siquiera tus películas y programas de televisión favoritos de Hollywood hacen esto. Una forma de sortearlo es inclinar nuestra cámara para que dispare contra un edificio y no al final de la calle.
Cuando las compañías cinematográficas vienen a mi ciudad natal, Chicago, generalmente filman en esta única intersección en el distrito financiero. Es la misma intersección que se encuentra en “El caballero oscuro” durante la escena del cortejo fúnebre. Tengo que creer que eligieron este lugar porque es una intersección en forma de T. Por lo tanto, disparan principalmente contra el enorme edificio financiero, lo que significa que no tienen que bloquear kilómetros y kilómetros de bienes raíces en la ciudad. También usaron este mismo bloque más adelante en la película para la escena de Truck Flipping.
Lo que nos lleva a nuestro siguiente punto. No muestres demasiado el salto. Cuanto más muestres en los planos generales, menos podrás engañar después. Cuando estableces la geografía en el plano general (esta tienda está a la derecha, el parque está aquí, los autos están aquí), estás atascado. Solo haga esto cuando la audiencia necesite conocer la configuración geográfica. Cuando estés engañando a las ubicaciones, solo muestra los edificios en una parte y siéntete como si estuviéramos en el centro de la ciudad. Cuando quieras establecer que estamos en Central Park, filma el parque frente a los edificios. La audiencia solo sabe lo que les dices.
Efectos visuales
Los efectos visuales tienden a asustar a mucha gente, pero, sinceramente, cuando se hacen correctamente, ahorran mucho dinero. No estoy hablando de los grandes efectos visuales de fantasía. Estoy hablando de lo que llamamos efectos invisibles. El tipo que la audiencia ni siquiera sabe que está ahí. Muy a menudo, una productora filmaba en una calle con una pantalla verde. Tomaban material de archivo o material de archivo de una calle real y lo usaban para reemplazar la pantalla verde. En algunas escenas, el programa de televisión "Ugly Betty" filmaría contra un plató completamente verde y lo reemplazaría todo con un paisaje urbano.
Mire este desglose de efectos visuales digitales de CBS que incluye una escena de "Ugly Betty" y vea cómo ese programa, así como otros lugares de trampa. Advertencia, esto puede arruinar la ilusión de la magia de la televisión y el cine.
Las extensiones de conjuntos simples también funcionan. Pintar mate un horizonte sobre un par de edificios para vender la toma realmente puede ayudar.
GRADACIÓN DE COLOR
El color siempre se puede usar para unir todo. ¿Es un día húmedo y soleado? ¿Su historia exige una sensación industrial? ¿Es una pieza de superhéroe? Cree una paleta de colores que establezca ese estado de ánimo y manténgala durante todo el proyecto.
Puedes filmar en el mismo lugar una y otra vez para diferentes producciones o incluso para diferentes escenas sin que las personas se den cuenta usando el color y los otros consejos que mencioné para hacer que la acción parezca que está ocurriendo en otro lugar. Es por eso que estudios como Universal, Warner Brothers y Paramount tienen backlots. Las producciones usan estos lotes una y otra vez. Aunque es posible que no esté disparando mucho, aún puede usar los mismos principios.
Echa un vistazo a estos enlaces a lotes de estudios para inspirarte.
Escenario de Universal Studios
Escenario de Warner Brothers
Lote de fondo de Paramount
QUÉ EVITAR
Asegúrate de eliminar todo lo que pueda delatar tu ubicación, periódicos, letreros, etc. Las imágenes que no coinciden también pueden interrumpir la ilusión que intentas crear. La continuidad tanto en la puesta en escena como en el aspecto del producto final será increíblemente importante para vender la escena. Además, asegúrese una vez más de no mostrar demasiado, solo lo que necesita para transmitir el mensaje.
UNAR TODO JUNTO
Por último, pero no menos importante, ¡no tengas miedo! Escriba sus historias a partir de su imaginación, luego descubra cómo engañar y engañar para que suceda. ¡Use todos estos consejos para crear su ubicación de "Nueva York" en su vecindario suburbano, o en cualquier ubicación que su corazón desee!
JR Strickland es director independiente, editor y artista de efectos visuales en Riveting Entertainment.