Si bien es relativamente fácil obtener un dron con cámara y comenzar a tomar algunas fotos aéreas, es mucho más difícil y requiere mucho esfuerzo y experiencia capturar imágenes dignas del título "fotografía" en cualquier sentido artístico. Está la curva de aprendizaje de descubrir cómo volar el dron, por supuesto, pero esa es realmente la parte fácil, ya que la mayoría de los drones con cámara que valen la pena tendrán muchas funciones fáciles de volar. Lo difícil es aprender el arte de la composición fotográfica desde una perspectiva aérea.

Para mejorar la fotografía de tu dron, debes comenzar a pensar como un fotógrafo experimentado.

1. Planifique sus sesiones de fotos con anticipación.
2. Domina las técnicas para componer fotografías artísticas.
3. Aprenda cómo funciona su cámara y cómo usarla de la mejor manera.
4. Procesa tus fotos para obtener un resultado final.

Para el fotógrafo de drones serio, nada reemplazará mucho tiempo de vuelo, muchas tomas y un poco de suerte. Pero con un poco de orientación y práctica en cada una de estas áreas, las fotos de tu dron pueden pasar de ser comunes a algo que vale la pena mostrar. Continúe trabajando en ello e incluso podrá crear un negocio de fotografía con drones.

Planifique con anticipación sus sesiones de fotos con drones

Ser realmente bueno en la fotografía con drones tiene menos que ver con volar al azar y esperar lo mejor, y más con una buena planificación y hacer tu tarea. El tiempo en el aire es importante sin duda, pero igualmente importante es el trabajo detrás de escena de planificar sus vuelos y sus tomas. Como fotógrafo, eres un creador artístico, no solo un pulsador.

Consulta el Pronóstico

Al igual que con cualquier vuelo de drones para cualquier propósito, es importante consultar el informe meteorológico antes de salir para asegurarse de que el clima sea adecuado para volar. Pero más allá de eso, cuando buscas crear un determinado resultado fotográfico, necesitas tener las condiciones climáticas adecuadas. La lluvia o la llovizna, además de ser malas noticias para tu dron, no serán propicias para tomar buenas fotos, pero por otro lado, la acumulación de nubes podría producir un efecto dramático en tus fotos. Sepa lo que le espera antes de despegar y, si no parecen las condiciones adecuadas, planifique de nuevo para otro momento.

Además del pronóstico del tiempo, debe verificar el pronóstico del UAV. Esta es una aplicación o sitio web que le brindará otra información relacionada con la idoneidad de las condiciones para el vuelo de drones. Le dirá la velocidad y dirección del viento, la temperatura, la precipitación, la visibilidad, la actividad de las erupciones solares, la cantidad de satélites GPS visibles y otras aeronaves activas en su área, y le dará una recomendación sobre si volar o no.

Investigar la ubicación

En lugar de simplemente elegir lugares aleatorios para volar y esperar que surja algo interesante, dedique tiempo a investigar lugares interesantes que producirán perspectivas aéreas únicas o espectaculares. Google Earth es una gran herramienta para ayudar a encontrar ubicaciones con buen potencial, ya que muestra el paisaje directamente desde arriba. Puede usarlo para identificar formaciones rocosas interesantes, islas, puentes, caminos sinuosos, bosques, etc. que se vean interesantes, y dedique un tiempo a planificar cómo obtendrá una buena toma, incluso antes de llegar al lugar para que no No pase todo el tiempo de vuelo buscando una toma decente una vez que esté allí.

En su investigación de ubicación, también debe averiguar si los lugares que identificó para volar necesitan algún permiso especial. Si ve un campo agrícola prometedor, llame al agricultor antes de presentarse. Si está en un parque nacional, no se puede. Si ve algo que absolutamente necesita verificar que está cerca de un aeropuerto u otro espacio aéreo restringido, puede pasar por el proceso de obtener autorización para volar a través de la FAA. Si viaja internacionalmente y planea volar su dron en el extranjero, verifique las leyes locales de drones de su destino para asegurarse de no tener ningún problema.

Prepárate

Es sensato, pero prepárate para el vuelo de tu dron antes de salir por la puerta. Asegúrese de que el firmware de su dron y controlador esté actualizado, asegúrese de que sus baterías estén cargadas y su tarjeta SD esté formateada. Tenga una lista de verificación previa al vuelo y utilícela de manera dogmática:¡puede ayudarlo a evitar tanta frustración!

También es muy recomendable tener baterías de repuesto, preferiblemente al menos dos extras. Cuando llegue a la ubicación, puede usar toda la primera batería explorando el área en busca de tomas potenciales, buenos ángulos y características interesantes a las que desea regresar. Luego, con su segunda batería, realmente puede tomarse el tiempo para perfeccionar sus tomas en esos lugares particulares con mucho tiempo para explorar los mejores ángulos y aspectos posibles para una composición espectacular. Use su tercera batería para trabajar en la grabación de excelentes secuencias de video.

Iluminación

La fotografía tiene mucho que ver con la luz adecuada y, obviamente, con la fotografía con drones hay mucho que puedes controlar sobre la iluminación del entorno natural al aire libre. Pero puedes controlar cuándo sacas tu dron y cómo la hora del día, la estación o el clima afectarán tus composiciones. Planificar con anticipación lo ayudará a obtener la mejor luz posible. Apunta a la "hora dorada" cuando la luz es suave y amarilla al principio o al final del día. El ángulo bajo del sol en estos momentos del día también producirá sombras interesantes que también pueden generar imágenes aéreas realmente fascinantes. O pruebe la "hora azul" justo antes del amanecer o justo después del atardecer cuando el cielo está vibrante y las siluetas son prominentes.

Composición

La buena fotografía no se trata tanto de estar en el lugar correcto en el momento correcto (¡aunque eso puede ser parte de la mezcla seguro!), sino de tener ojo para lo inusual y planificar tus tomas con buenos elementos de diseño en mente. . La importancia de la planificación es especialmente clave para la fotografía con drones, donde está limitado por la duración de la batería. No tienes horas y horas para jugar con el ángulo, la altura, la luz, etc. Planificar con anticipación cómo quieres componer tu toma realmente te ayuda a obtener más millas de cada vuelo. Próximamente más información sobre la composición.

Jugar con la composicion aerea

La composición es el arte de convertir una fotografía en, bueno, una obra de arte. Lo divertido de la fotografía con drones es que ofrece algunas posibilidades nuevas e interesantes para el menú de composición estándar, pero aun así, la mayoría de los principios básicos para una buena fotografía aún se aplican. Una de las claves para una buena composición es tener elementos en el encuadre que atraigan la atención hacia un punto o puntos determinados. Demasiado desorden o ningún punto focal definitivo hace que la foto sea débil, y el espectador tiene que trabajar demasiado para decidir qué mirar.

Aquí hay algunos factores a considerar al planificar la composición de sus fotos de drones.

Geometría y Patrones

Nuestros ojos se sienten atraídos por las formas geométricas, así que cuando pueda encontrarlas en un entorno natural, acentúelas para obtener un gran efecto. Las líneas curvilíneas añaden movimiento, las formas repetitivas atraen la atención a través de la imagen. Lo bueno de la perspectiva aérea es que a menudo te permite ver patrones y formas que no son visibles desde el nivel del suelo. Encontrar geometría y patrones en toda la naturaleza para incluirlos en sus composiciones puede ser como una búsqueda del tesoro.

Simetría

La composición simétrica puede ser increíblemente poderosa en una fotografía aérea de un paisaje, donde el ojo se mueve de un lado a otro de la vista. Es especialmente cautivador en una vista de arriba hacia abajo. Puede intentar incorporar la simetría en la composición de cosas como puentes, edificios y similares, cosas con un aspecto hecho por el hombre.

Textura y Contraste

La perspectiva aérea, especialmente la vista de arriba hacia abajo, brinda un ámbito completamente nuevo para explorar las texturas del paisaje. Las texturas pueden ser especialmente fascinantes cuando se contrastan entre sí. Un paisaje de colinas ondulantes que de repente da paso a un camino plano y suave es una imagen impactante. También puede lograr contraste visual con el color. Intente contrastar colores cálidos con colores fríos para lograr un mayor efecto.

Sombras

El uso de sombras para crear texturas y patrones puede ser visualmente impactante. Tenga en cuenta que las sombras serán más extremas temprano en la mañana y al final de la tarde. El desafío puede ser no dejar que las sombras oscurezcan su punto focal, mientras realza el efecto general.

Líneas principales y encuadre

Pruebe esto:incorpore líneas principales en el primer plano de su foto para atraer la atención hacia el fondo. Dirigiendo la mirada del espectador hacia el centro de la imagen, las líneas principales crean movimiento visual e interés. El encuadre puede lograr lo mismo, además de crear simetría o acentuar el punto focal.

Regla de los tercios

La regla de los tercios es una pauta clásica de composición artística. Si es nuevo para ti, básicamente significa que el punto focal no debe estar en el centro directo de la imagen. Si divide el espacio en una cuadrícula de 3×3, el punto o puntos focales serán mucho más efectivos y agradables si se alinean con una de las líneas de la cuadrícula. Las líneas principales o los elementos de encuadre también se pueden alinear más o menos con estas líneas de cuadrícula. Para obtener ayuda para colocar los elementos de su foto en la mejor posición, intente usar las líneas de cuadrícula en la vista de su cámara cuando componga sus tomas.

Ángulos

El ángulo en el que se acerque a su tema es la clave para desbloquear todos los secretos de una buena composición. Un ligero movimiento en una u otra dirección puede marcar la diferencia entre una composición débil y una fuerte. Si tiene una gran composición en mente y simplemente no encaja, juegue con el ángulo de enfoque, ya sea a la derecha o a la izquierda, hacia atrás o hacia adelante, hacia arriba o hacia abajo. Con la práctica, adquirirá más experiencia en saber cómo ajustar el ángulo justo para obtener el efecto que está buscando.

Altura

Con la fotografía desde el suelo, la altura de la cámara puede desempeñar un papel muy importante en el ángulo y, por lo tanto, en la composición de una foto. Una cámara sostenida a nivel del suelo y luego sostenida a la altura de un pie logrará un resultado muy diferente. Este efecto se magnifica inmensamente con la fotografía con drones, ya que tienes la opción de cubrir un rango tan grande de alturas diferentes. A medida que aprende a componer buenas fotos, juegue con la altura a la que toma un sujeto para ver los diferentes resultados que puede dar. La altura ideal para fotografiar cualquier sujeto en particular dependerá, por supuesto, de qué se trate y del efecto que esté tratando de lograr. Pero, en general, los mejores resultados se obtendrán en algún lugar en el rango de 10 a 150 pies. El hecho de que puedas llegar hasta los 400 pies no significa que sea ahí donde obtendrás las mejores imágenes.

Incluir un elemento humano

La mayoría de las fotografías con drones por defecto son paisajes o paisajes urbanos. Al fotografiar paisajes, un error común es incluir solo características naturales o puntos focales. Para mostrar la escala y también para tener un punto focal visualmente interesante, puede ser increíblemente efectivo tener un solo elemento humano en un entorno natural.

Domina estas técnicas

Cuando estás empezando a aprender fotografía con drones, puede ser tentador querer abordar todos estos elementos de composición a la vez. Además de ser abrumador, puede diluir tus esfuerzos. En su lugar, intente fijarse el objetivo de dominar una técnica a la vez.

Obviamente, algunos de ellos interactuarán y se superpondrán entre sí, pero aún puede intentar concentrarse en enfatizar y dominar una habilidad a la vez antes de pasar a otra. Por ejemplo, podría tomar esta lista de elementos de composición y usarla como una lista de verificación. Trabaja en la composición de fotografías aéreas que enfaticen formas y patrones geométricos durante un tiempo. Luego trabaje en la composición de imágenes que hagan uso de la simetría. Para cuando hayas revisado toda la lista, deberías tener algunas fotos en tu cartera de las que estar realmente orgulloso. Además de eso, probablemente estarás en el punto de haber desarrollado un ojo para la mayoría de estos elementos de forma más o menos intuitiva.

A medida que comience, es posible que las mayores recompensas provengan de trabajar en tomas aéreas directas. Son el ángulo de la foto de drones de marca registrada, ya que es una perspectiva que no puede obtener de otra manera. Si comienza con la vista de arriba hacia abajo, es casi seguro que obtendrá algunas fotos sorprendentes. A medida que adquiera más experiencia, continúe trabajando más con ángulos, jugando con la altura, etc.

Aprender la configuración de la cámara del dron y las técnicas de disparo

Lo siguiente que debes hacer para mejorar como fotógrafo de drones es aprender sobre la configuración de tu cámara y cómo usarla para sacarle el máximo partido. . También hay algunas técnicas de disparo importantes que debe conocer y probar por sí mismo que llevará tu fotografía con drones al siguiente nivel.

Guarda tus archivos en RAW

Tomar tus imágenes en formato RAW es absolutamente esencial para sacar lo mejor de tu fotografía. Todos los profesionales disparan en RAW, ya que guarda imágenes sin pérdidas sin comprimir, para obtener información mucho más precisa de lo que la cámara "vio", incluidos los detalles, la resolución y el brillo, que cuando guarda en formato .jpg comprimido.

Los archivos de imagen RAW requieren procesamiento posterior para obtener un excelente resultado, pero si realmente está interesado en obtener lo mejor de la cámara de su dron y su incursión en la fotografía con drones, debe planear aprender a procesar sus fotos de todos modos. Más sobre el procesamiento posterior de sus fotos en un momento.

¿Qué relación de aspecto es mejor?

En términos básicos, la relación de aspecto significa el tamaño de la imagen, o la relación entre el ancho y la altura. La relación de aspecto que elija afectará la cantidad de fondo o primer plano que se ajuste a su foto. La relación de aspecto preestablecida (también llamada nativa) de su dron está determinada por las medidas de altura y ancho del sensor de la cámara. Puede anular esto seleccionando una relación de aspecto diferente si así lo desea.

La relación de aspecto nativa estándar en la mayoría de los drones con cámara es 4:3, o posiblemente 3:2, que es el estándar para la mayoría de las cámaras DSLR. La configuración de relación de aspecto anulada más común es 16:9. Entonces, ¿cómo sabes cuál usar? La respuesta más fácil es que la relación de aspecto 16:9 se ofrece principalmente como configuración, ya que es el tamaño que mejor se adapta a la mayoría de las pantallas de televisión, lo que significa que si está filmando con su dron, obtendrá imágenes de video que encajarán muy bien en una pantalla grande. pantalla.

Si está fotografiando principalmente fotografía fija, generalmente es mejor disparar en la relación de aspecto nativa, que probablemente sea 4:3. La razón principal de esto es que si elige la anulación de 16:9, esencialmente la cámara está recortando la imagen, lo que le deja con menos píxeles generales para trabajar cuando está postprocesando. Si dispara en 4:3 y luego decide recortar esa imagen al tamaño 16:9 por su cuenta durante el procesamiento para ajustar sus imágenes al tamaño de una pantalla de televisión, o para lograr una sensación más panorámica en su foto, todavía tiene la opción, mientras que si dispara en 16:9, no puede volver a agregar los píxeles que la cámara recortó para usted. Déjate más opciones con las que trabajar grabando en 4:3.

Cuándo usar el modo automático (P) y manual (M)

Cuando recién está comenzando, probablemente sea una buena idea quedarse con el modo automático, ya que la cámara seleccionará automáticamente la configuración que le dará resultados satisfactorios. A medida que adquiera más experiencia, puede aventurarse en el modo manual, donde puede seleccionar la configuración de la cámara, como la apertura y la velocidad del obturador. En el modo manual, tiene más control, pero para los principiantes puede ser un desafío obtener la configuración adecuada para las condiciones de iluminación. Con la experiencia, comenzará a tener una idea de qué configuraciones le darán el efecto que desea en una situación determinada.

¿Línea de fondo? Comience con el modo de cámara automática para ganar un poco de confianza, luego aventúrese en el modo manual cuando esté listo para experimentar.

Una forma de comenzar a tener una idea de qué configuración es mejor en una situación determinada es mirar primero el modo P para ver qué ofrece el modo automático de la cámara para la configuración. Luego puede cambiar al modo M e intentar subir o bajar el ISO, la velocidad de obturación y la apertura para ver qué efecto crea.

Usar filtros ND y PL

Una forma de aprovechar al máximo la fotografía de tu dron, una vez que comiences a jugar con la configuración manual, es usar filtros de densidad neutra o polarización. Estos son elementos adicionales que puede comprar para que se ajusten a la lente de la cámara de su dron. Básicamente, ayudan a controlar la luz y el resplandor que ingresa al sensor de la cámara. Especialmente porque desea dejar entrar la mayor cantidad de luz posible para reducir el ruido (más sobre eso en un minuto), los filtros pueden marcar una gran diferencia para no sobreexponer sus imágenes. Los filtros te permitirán tener más flexibilidad y control a la hora de elegir la velocidad de obturación y la apertura.

Usar ISO 100

Cuando comience a aventurarse en el modo manual, es una buena idea mantener la configuración ISO lo más baja posible, lo que en la mayoría de los drones con cámara significa ISO 100. La razón principal de esto, en términos prácticos, es que reduce el ruido, que en términos sencillos significa áreas de la foto que tienen distorsiones visuales o parches que parecen pixelados. ISO 100 es una buena regla general para las tomas diurnas, pero puede que no sea la mejor opción para tomas nocturnas o con poca luz.

Al configurar su ISO en 100, probablemente necesitará jugar un poco con la velocidad de obturación y la apertura para obtener una imagen clara. Por supuesto, la velocidad de obturación y la apertura correctas dependerán de las condiciones de iluminación y también de las condiciones del viento, ya que el viento puede aumentar el movimiento de la cámara.

Ahora que hemos cubierto algunas de las configuraciones básicas de la cámara a tener en cuenta, hablemos de algunas técnicas que puede usar para mejorar la calidad general de las fotos de su dron.

Apilar imágenes para reducir el ruido

Ya que estamos en el tema de la reducción del ruido, aquí hay una técnica que puede probar para que su producto final esté lo más libre de ruido posible, especialmente si está filmando en condiciones de poca luz o viento. Dispara en modo ráfaga, que capturará cinco fotogramas prácticamente idénticos. Aunque es posible que inicialmente no vea ninguna diferencia en las cinco imágenes, al examinarlas más de cerca, revelarán un patrón de ruido diferente.

En el procesamiento posterior, puede apilar estas cinco imágenes casi idénticas, y su software de procesamiento promediará el ruido de las imágenes, lo que dará como resultado una imagen final menos "ruidosa".

Horquillado automático para imágenes más dinámicas

El horquillado es un concepto similar al apilamiento de imágenes. Sin embargo, a diferencia de disparar en modo ráfaga, cuando se utiliza el horquillado de exposición automática (AEB) con alto rango dinámico (HDR), la cámara de su dron puede tomar una imagen con la configuración seleccionada, dos imágenes sobreexpuestas y dos imágenes subexpuestas. Con la variación en la iluminación y la exposición de estas imágenes, puede seleccionar la que más le guste o apilarlas en el procesamiento posterior para resaltar las mejores características de cada una de las imágenes.

Tres razones para usar panorámicas

Las panorámicas pueden lograr algo más que un tamaño de imagen más largo. Hay tres efectos principales que puede lograr con la función panorámica de la cámara de su dron (o en el procesamiento posterior). El primero es lo que normalmente considera un panorama:desea capturar una perspectiva más amplia. que su cámara puede acomodar. Tome varias fotos seguidas y únalas para obtener una imagen más larga.

El segundo efecto que puede lograr con un panorama es la capacidad de crear imágenes de mayor megapíxel de lo que puede con una sola captura de imagen. Si une dos imágenes, esencialmente duplica la cantidad de megapíxeles, lo que le permite tener una imagen mucho más grande para trabajar. Si toma una serie de tomas coordinadas (pruebe cuatro tomas en un cuadrado), puede unirlas para obtener una imagen de megapíxeles significativamente más alta de lo que permitiría el sensor de su dron. Por qué querrías hacer esto? Para impresiones más grandes o una imagen más clara en una pantalla grande.

El tercer efecto que puede obtener con la función panorámica es aumentar la distancia focal. Esto generalmente se hace con una lente gran angular, pero los drones no tienen una lente gran angular. Para crear el drama que surge al aumentar la distancia focal (hacer que las cosas cercanas a usted sean más grandes y el fondo más pequeño), intente tomar una serie de tomas moviéndose hacia adelante sobre un punto focal y luego utilícelas para crear un panorama.

Postprocesar tus fotos

A lo largo de estas sugerencias, sigo refiriéndome al posprocesamiento, por lo que merece un poco de atención aquí. El procesamiento posterior significa colocar las imágenes que captura con la cámara de su dron en un programa de software como Lightroom o Photoshop para realizar ajustes en el color, la luz, el tamaño, etc. de la imagen.

Piense en el procesamiento posterior como dar los toques finales a su pintura. El procesamiento posterior es donde puede recortar imágenes al tamaño o relación de aspecto deseados. También es donde puede unir imágenes para panoramas, apilar imágenes para reducir el ruido o construir HDR. El objetivo es resaltar el mejor color y la mejor luz para sus imágenes que las harán destacar entre la multitud.

No dudes en aprender a hacer el posprocesamiento, ya que realmente marca la diferencia entre una fotografía de drone mediocre y una sobresaliente.