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¿Qué es CGI? Cómo funciona CGI en películas y animación

¿Qué es CGI?

CGI significa imágenes generadas por computadora . Es el uso de gráficos por computadora para crear o contribuir a imágenes en arte, medios impresos, videojuegos, películas, programas de televisión, comerciales, videos y simuladores. Esencialmente, es cualquier contenido visual creado con la ayuda de las computadoras.

CGI puede variar desde animaciones 2D simples hasta modelos y entornos 3D increíblemente realistas que son prácticamente indistinguibles de las imágenes de la vida real.

Cómo funciona CGI en películas y animación

El proceso de creación de CGI para películas y animación es complejo e involucra varias etapas clave:

1. Modelado:

* Este es el primer paso, donde los artistas crean la forma y la forma 3d de los objetos o personajes que desean incluir en la escena.

* Utilizan software especializado como Maya, Blender, 3DS Max o ZBrush para esculpir y definen la geometría.

* Piense en ello como esculpir una estatua digital. Los artistas manipulan vértices, bordes y caras para definir la forma.

2. Textura:

* Una vez que el modelo está completo, los artistas agregan Detalles de la superficie Para ella, como color, patrones, rugosidad y reflectividad.

* Crean texturas digitales (imágenes) que están envueltas alrededor del modelo, similar a la aplicación de papel tapiz.

* Este paso hace que el objeto se vea más realista y menos como un modelo simple y gris.

3. Rigging:

* El aparejo implica la creación de un esqueleto digital o marco dentro del modelo. Esto permite a los animadores controlar y mover el personaje u objeto.

* Imagina un títere con cuerdas. La plataforma controla las articulaciones y los huesos del carácter digital.

* El aparejo define cómo el modelo puede doblarse, flexionarse y moverse, asegurando la deformación realista.

4. Animación:

* Aquí es donde el modelo cobra vida. Los animadores usan la plataforma para posar el personaje u marco de objeto por marco.

* Crean una secuencia de poses que, cuando se juegan en rápida sucesión, dan la ilusión de movimiento.

* La animación del cuadro clave es una técnica común en la que los animadores establecen poses clave en momentos importantes, y el software interpola las poses en el medio.

* La captura de movimiento es otra técnica donde los actores de la vida real usan sensores que registran sus movimientos, que luego se traducen al carácter digital.

5. Iluminación:

* La iluminación es crucial para crear una escena creíble y visualmente atractiva. Luces digitales se colocan en la escena para iluminar los modelos.

* Los artistas controlan el tipo, la intensidad y el color de las luces para crear el estado de ánimo y resaltar los detalles.

* La iluminación adecuada puede marcar una gran diferencia en cuán realista e inmersiva se ve el CGI.

6. Renderización:

* La representación es el paso final donde la computadora toma toda la información (modelos, texturas, plataformas, animación, iluminación) y genera una imagen final (un marco de la animación).

* Este es un proceso computacionalmente intensivo, especialmente para escenas complejas. Puede llevar horas o incluso días representar un solo cuadro.

* El software de representación utiliza algoritmos para calcular cómo interactúa la luz con la escena, creando sombras, reflexiones y refracciones realistas.

7. Composición:

* La composición implica combinar múltiples elementos CGI y imágenes de la vida real para crear el tiro final.

* Por ejemplo, un monstruo CGI podría ser compuesto en una escena de acción en vivo con actores.

* Los artistas compuestos usan un software especializado para combinar los elementos sin problemas, ajustando el color, la iluminación y los efectos.

Ejemplo simplificado:

Imagine crear una manzana CGI para una película.

1. Modelado: Un artista 3D usa software para esculpir la forma de una manzana.

2. Textura: Agregan una textura roja y verde a la superficie de la manzana, dándole una piel realista.

3. Rigging: Si bien la manzana en sí no necesitaría una plataforma compleja, imagine manipularlo para que pueda tambalearse ligeramente.

4. Animación: La manzana podría rodar suavemente por una mesa.

5. Iluminación: Las luces digitales iluminan la manzana, creando reflejos y sombras.

6. Renderización: La computadora procesa toda esta información para crear una imagen fotorrealista de la Apple.

7. Compuesta: La manzana CGI se coloca en una mesa real en una toma de acción en vivo de una cocina.

Software clave utilizado:

* Modelado: Maya, licuadora, 3ds max, zbrush

* Animación: Maya, licuadora, MotionBuilder

* Renderización: Arnold, Renderman, V-ray, Cycles (licuadora)

* Compuesta: Nuke, después de los efectos, fusión

Impacto de CGI:

CGI ha revolucionado el cine y la animación, lo que permite a los creadores:

* Crear criaturas y mundos fantásticos que serían imposibles de filmar en la vida real.

* Mejora el realismo y los efectos visuales en las películas de acción en vivo.

* Da vida a personajes animados con increíbles detalles y expresión.

* Reducir el costo y la complejidad de ciertos efectos especiales.

En conclusión, CGI es una herramienta poderosa que permite a los cineastas y animadores crear imágenes impresionantes y empujar los límites de la narración de cuentos. El proceso implica múltiples etapas, desde modelado y textura hasta animación, iluminación, representación y composición. A medida que la tecnología continúa avanzando, CGI sin duda jugará un papel aún más importante en el futuro del entretenimiento.

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