La composición fotográfica a menudo se enseña como un conjunto de reglas. Pero seguir las reglas de composición, todo el tiempo puede resultar en imágenes poco imaginativas.
Este artículo le brinda doce ideas de composición inusuales e interesantes para inspirarlo a ser más aventurero.
12. Crear un cultivo sin reglas
Una buena composición fotográfica no tiene que incluir todo el sujeto. Cortar cabezas. Retire las extremidades. Solo incluye la mitad de un todo.
Para usar esta técnica de manera efectiva, concéntrese en lo que es relevante. Esta foto de este chico dice toda una historia sin siquiera mostrarlo. Puedes imaginar su día con sus amigos. Ir en bicicleta a un hermoso destino y hacer una fogata y cenar por la noche.
La imagen contiene todos los elementos necesarios para construir la historia. Incluso puedes imaginar al chico mismo, pero cortarle la cabeza le da más misterio a la imagen. Además, pone el foco en la historia, no solo en la composición.
11. Organiza tus elementos para una toma poco convencional
Olvídese de la regla de los tercios, líneas iniciales y todas las demás reglas. Trabaja para producir una buena composición basada en lo que creas que se ve mejor. Tómate tu tiempo para hacer fotografías creativas.
Observa las líneas y las formas. Dale equilibrio a la composición de tu fotografía con la forma en que colocas la cámara. Cambiar tu punto de vista aunque sea un poco puede alterar tu composición. Agáchese, muévase hacia la izquierda o hacia la derecha. Levanta tu cámara un poco más.
Para esta foto de la mujer leyendo el periódico en el templo, yo estaba de pie. Este ángulo me permitió organizar bien todos los elementos. Mi tiempo también fue significativo. Cuando miraba el periódico, la foto no fluía.
10. Mira más arriba
Acercarse al sujeto y mirarlo hacia arriba producirá una composición dramática. Cuanto más cerca estés, más dramático puede parecer.
Es fácil retroceder y obtener una visión general de algo. Esta perspectiva no suele ser la más creativa. Acercarse a un sujeto alto para que se eleve sobre usted brinda una perspectiva inusual e intrigante.
El uso de este consejo de composición fotográfica también puede ayudarlo a eliminar los fondos que distraen.
Por ejemplo, fotografiar un edificio desde tan cerca crea una composición ajustada. Potencia la sensación de ser pequeño a su lado.
Además, la distorsión de la perspectiva está de tu lado cuando disparas tan cerca. Hace que la composición sea dramática y ayuda a concentrarse solo en el edificio, sin su entorno.
9. Tome una vista de pájaro
Puede tomar una vista de pájaro y mirar hacia abajo a su sujeto. Coloque su cámara arriba y en paralelo con lo que está fotografiando.
No tienes que estar justo encima de tu sujeto. Pero esto a menudo tiene más impacto que si su cámara está en ángulo. No es así como vemos las cosas todos los días.
La mejor herramienta para llegar a esta vista es un dron. Puedes volar alto con él, para mostrar escenas, nadie las vio antes. Pero también puede mostrar sujetos más cerca del suelo.
Agregar esta técnica de composición ayuda a crear diversidad.
8. Convierte una sombra en tu sujeto
Una foto en la que incluyes la sombra como sujeto principal suele ser interesante. Busque formas que creen sombras llamativas. Enmárcalas de manera que la sombra sea tu enfoque principal.
La rueda de bicicleta y su sombra, sin el resto de la bicicleta, crearon una imagen única.
No necesitaba incluir la totalidad de mi tema. Se ve claramente que es una bicicleta. La incorporación de la sombra crea un equilibrio con las dos formas elípticas.
7. Mirando a través del primer plano
Así que tienes un tema principal. Intenta mirarlo a través de algo que esté en primer plano.
Al hacer un retrato y usar este consejo de composición, puede usar un árbol, una cerca o una celosía. Puedes usar cualquier cosa siempre que puedas ver lo suficiente de tu sujeto.
Esté lo suficientemente cerca de su primer plano y use una apertura amplia. Quieres que todo lo que esté en primer plano esté desenfocado. Si está demasiado enfocado, será más una distracción que una mejora.
No es importante que tu primer plano sea reconocible en tu composición para que funcione bien. A veces, cuanto más borroso esté, mejor.
En esta foto de una mujer tailandesa con traje tradicional, usé hojas de un árbol como primer plano.
Esto es diferente a la regla más clásica de composición de un marco dentro de un marco.
6. Inclina tu cámara
No siempre necesita sostener su cámara horizontal o verticalmente. Alza tu horizonte sosteniendo tu cámara en ángulo.
Puede usar esta técnica para excluir elementos que distraigan del fondo. Sostener su cámara de manera convencional puede agregar distracciones. Inclínelo en su lugar.
Cuanto más pronunciado sea el ángulo, menos se verá como una mala composición.
Si encuentra una línea diagonal recta dentro de su composición, puede usarla como un borde para su marco. Esto produce una fotografía más creativa. Y el espectador sabrá que el ángulo de la cámara es deliberado.
5. Tirarse al suelo
Tomando la vista de un gusano del mundo produce composiciones interesantes. No mucha gente se acuesta en el suelo para mirar las cosas. Si te pones bajo para componer, estarás brindando una perspectiva más única de tu tema.
Y puede aprovechar al máximo un primer plano expansivo. Esto atraerá la atención del espectador hacia el tema principal. La perspectiva parecerá exagerada. Especialmente si está utilizando una lente gran angular.
Puede hacer que una escena cotidiana sea única con solo mostrarla desde este nuevo ángulo.
4. Usa la repetición para obtener fotos más creativas
Cuando tenga más temas iguales, utilícelos todos en su composición.
Puede que le resulte mejor ocultar uno detrás del otro. No se quede atascado pensando que necesita mostrar todo para tomar una composición creativa.
Al no incluir la totalidad de su tema, su fotografía será más intrigante. Puede crear preguntas en la mente del espectador si la totalidad de su tema no es visible.
De esta manera, puede mejorar los patrones que aparecen en las escenas cotidianas. Pueden ser visibles solo por un momento, pero capturarlos conserva un poco de regularidad.
3. Enfatice el primer plano de su paisaje
Enfoca parte de tu composición en primer plano cuando tomes un paisaje. La mayoría de la gente tratará de incorporar la mayor cantidad posible de una escena de paisaje. A menudo, puedes hacer una fotografía más creativa incluyendo menos, no más.
Busque algo que sea parte integral de su paisaje. Acércate a él e inclúyelo de forma llamativa como parte principal de tu composición.
Los paisajes rurales a menudo pueden ser amplios y vacíos. A menudo bastante aburrido.
2. Usa detalles para llamar la atención sobre tu tema
Componga utilizando elementos mínimos o pequeñas partes de elementos. Al mostrar solo una pequeña parte de algo, puedes estimular la curiosidad en tu foto.
No siempre muestres todo el elefante o todo el modelo. Esta técnica se utiliza mejor cuando se trabaja en una serie de fotografías del mismo tema. Úselo para resaltar detalles interesantes en su tema.
Puedes volverte muy abstracto con esta idea de composición fotográfica. Piense fuera de la caja para incorporar o excluir partes de su tema. Que tú, estás creando una composición fuerte.
1. Pruebe los retratos parcialmente ocultos
No mostrar todo el rostro del sujeto de tu retrato es menos abstracto. Ser selectivo en lo que muestras y cuánto produce un retrato más creativo.
Al ocultar parte de su tema, puede crear una sensación de misterio.
Intente esto cuando esté fotografiando a alguien con una cicatriz o algún otro tipo de desfiguración. Enmascáralo usando esta técnica.
Esto también puede funcionar bien cuando su modelo tiene ojos de formas muy diferentes. Ocultar uno de ellos a menudo puede hacer un retrato más atractivo.
Consejo adicional:haga sus propias reglas de composición
No necesitas apegarte a ninguna regla de fotografía. Experimente y descubra lo que funciona para usted. Romper las reglas. Haz el tuyo propio.
Prepárate para crear algunas fotos bastante extrañas. Sepa que muchas veces sus ideas de composición fotográfica no funcionarán. Con un buen flujo de trabajo digital donde revisas tus imágenes y las comparas, esto te ayudará a aprender.
A medida que explore diferentes formas de componer fotografías, comenzará a disfrutar usando ciertas técnicas. Quédate con estos. A medida que identifique los que ha usado y le encanten los resultados, utilícelos más.
Esto puede ayudarlo a desarrollar su propio estilo, especialmente si fotografía el mismo tipo de sujeto con frecuencia.
A menos que su sujeto sea uno que fotografíe todo el tiempo, asegúrese de obtener algunas tomas "seguras". Tome algunas fotos usando técnicas de composición más convencionales.
Esto es especialmente importante cuando está tomando fotos para una tarea o un cliente.
Conclusión
Estudia el trabajo de los maestros fotógrafos y pintores. Encuentra artistas cuyo trabajo te guste, especialmente si es un poco abstracto por naturaleza. Reflexiona sobre cómo han compuesto algunas de sus piezas más inusuales. Pregúntate qué es lo que te gusta de las composiciones.
Muchas veces podrá ver patrones en la forma en que los fotógrafos componen sus imágenes.
Cree su propio conjunto de ideas y técnicas de composición. Quédese con los que crean las fotografías más interesantes. Úsalos a menudo y verás crecer tu fotografía.