i. Comprender los desafíos:
* Equipo diferente: Los micrófonos, los preamplificadores, las interfaces y el software de grabación tienen características sónicas distintas.
* ambiente acústico: La acústica de la habitación (reverberación, reflexiones) impactan significativamente el sonido capturado. Incluso pequeños cambios en la colocación de micrófonos pueden marcar la diferencia.
* Configuración de grabación: Los niveles de ganancia, la frecuencia de muestreo, la profundidad de bit y los efectos aplicados afectan el audio grabado.
* Variaciones de origen: La fuente en sí (voz, instrumento) puede variar en el rendimiento, la intensidad y la posición entre las grabaciones.
* postprocesamiento: Cualquier efecto o edición aplicada a las grabaciones antes de intentar que coincida con ellos deberá contabilizarse.
ii. Pasos clave para el sonido a juego:
1. Preparación y análisis:
* Identificar las áreas problemáticas: Escuche críticamente a ambas grabaciones. Identifique las diferencias específicas que escuche (por ejemplo, una es más brillante, boomier, más sibilante, más fuerte, tiene más reverberación, etc.). ¡Sea específico!
* Analizar frecuencias: Use un analizador de espectro (la mayoría de los DAW tienen uno incorporado) para comparar visualmente el contenido de frecuencia de ambas grabaciones. Esto lo ayudará a identificar áreas donde una grabación es más fuerte o más débil.
* Niveles de verificación: Asegúrese de que ambas grabaciones estén normalizadas o ajustadas a aproximadamente el mismo nivel de volumen. Esto te ayudará a hacer comparaciones más justas.
* Nota Configuración de abajo: Si es posible, recupere cualquier información sobre la configuración de grabación utilizada para cada fuente (micrófono, preamplificador, ganancia, configuración). Esto puede servir como línea de base.
* Elija un objetivo: Decida qué grabación será su "objetivo", el que desea coincidir con los otros (s) *a *. Esta suele ser la grabación más suena o la que está más cerca del sonido deseado.
2. Edición y limpieza básica:
* Eliminar el ruido: Use herramientas de reducción de ruido (si es necesario) para minimizar el zumbido de fondo, el silbido u otros ruidos no deseados. Tenga cuidado de no exagerar, ya que esto puede degradar el audio.
* Desesing: Si una grabación es más sibilante (sonidos duros "S"), use un desesperador para controlarlo.
* GATE/EXPANSION: Si el ruido de fondo es intermitente, una puerta o un expansor puede ayudar a reducirlo cuando el audio de origen está ausente.
* Recorte y alinee: Corta las secciones no deseadas (silencio, ruidos) y asegúrate de que las grabaciones estén alineadas en el tiempo si están destinadas a ser sincrónicas.
3. eq (ecualización):
* Eq correctivo: Use EQ para abordar las diferencias tonales más significativas.
* Si uno es más brillante: Corte las altas frecuencias (agudos) de la grabación más brillante.
* Si uno es en auge: Corte las bajas frecuencias (bajos) de la grabación en auge.
* Si uno es delgado: Aumente las bajas frecuencias (bajo) de la grabación delgada.
* Si uno está fangoso: Corte las frecuencias medias bajas (alrededor de 250-500 Hz) de la grabación fangosa.
* Consulte el analizador de espectro: El analizador Spectrum lo ayuda a visualizar dónde hacer cortes o aumentos. Intente que coincida con la curva de frecuencia general de la fuente con la que coincide.
* El EQ sustractivo es mejor: En general, es mejor cortar frecuencias que aumentarlas en exceso.
4. Compresión:
* coincidencia de rango dinámico: La compresión reduce el rango dinámico (la diferencia entre las partes más fuertes y más tranquilas) de una grabación. Si una grabación tiene un rango dinámico más amplio que el otro, use la compresión para igualar.
* Experimentar con configuraciones: Ajuste el umbral, la relación, el ataque y la configuración de liberación para lograr una "sensación" similar a la grabación objetivo. Escuche atentamente cómo la compresión afecta los transitorios (el ataque inicial de los sonidos).
5. Reverb y ambiente:
* Tono de la habitación coincidente: Preste atención a la cantidad de reverbio o ambiente de habitación en cada grabación. Si uno se grabó en un entorno más seco, es posible que deba agregar reverbe artificial para que coincida con el otro.
* Configuración de reverb: Elija un tipo de reverb (por ejemplo, habitación, sala, placa) que suena similar al ambiente natural de la grabación objetivo. Ajuste el tamaño, el tiempo de descomposición y previamente retraso para ajustar el efecto.
* Las pequeñas cantidades son las mejores: Agregar demasiada reverbio puede sonar antinatural. A menudo es mejor usar una cantidad muy sutil para llenar los vacíos.
6. Otros efectos:
* excitador/potenciador: Si una grabación carece de "brillo" o presencia, un excitador/potenciador sutil puede agregar riqueza armónica a las altas frecuencias. ¡Use con moderación!
* Ancho estéreo: Si una grabación suena más ancha que la otra, puede usar un Widener estéreo para aumentar el ancho percibido de la grabación más estrecha. Tenga cuidado de no crear problemas de fase.
* saturación/distorsión: La saturación sutil puede agregar calidez y "pegamento" a una grabación, lo que hace que suene más llena y cohesiva.
7. Volumen/puesta en escena:
* coincide con el volumen general: Después de aplicar todos sus efectos, asegúrese de que el volumen general de las grabaciones coincida. Use un medidor de volumen para asegurarse de que estén presionando los valores de LUFS similares (unidades de volumen en relación con la escala completa).
8. iteración y refinamiento:
* escucha críticamente: A/B constantemente (cambia hacia adelante y hacia atrás) entre las grabaciones para compararlas. Escuche en diferentes entornos (auriculares, altavoces) para obtener una perspectiva completa.
* Tome descansos: Sus oídos pueden fatigarse al escuchar diferencias sutiles. Tome descansos para evitar tomar malas decisiones.
* Ajustes pequeños: Realice ajustes pequeños e incrementales a su configuración en lugar de cambios drásticos. Esto lo ayudará a evitar el sobreprocesamiento.
* Considere la automatización: Si las diferencias entre las grabaciones cambian con el tiempo, es posible que deba automatizar su EQ, compresión u otros efectos para crear una transición más suave.
iii. Software y herramientas:
* DAW (estación de trabajo de audio digital): (por ejemplo, Ableton Live, Logic Pro X, Pro Tools, Cubase, Studio One, Audacity). La base de su edición de audio.
* complementos EQ: Hay muchos complementos EQ excelentes disponibles, ambos incorporados a DAWS y como opciones de terceros. Algunas opciones populares incluyen FabFilter Pro-Q 3, Waves Renaissance Eq e Izotope Ozone Eq.
* complementos del compresor: Similar a las EQS, hay numerosos complementos de compresores. Algunas opciones populares son Waves CLA-76, FabFilter Pro-C 2 e Izotope Ozone Dynamics.
* complementos de reverb: Las olas H-Reverb, Valhalla Room e Izotope Ozone Reverb son buenas opciones.
* Analizadores de espectro: Integrado en la mayoría de los DAW, y también disponibles como complementos (por ejemplo, Izotope Insight).
* medidores de volumen: Esencial para hacer coincidir el volumen general. (por ejemplo, Izotope Insight, Waves WLM más medidor de volumen).
* Herramientas de coincidencia con ai: Algunos complementos usan IA para analizar y combinar el sonido de diferentes grabaciones. Si bien estos pueden ser puntos de partida útiles, a menudo requieren ajustes manuales. Los ejemplos incluyen el asistente maestro de Izotope Ozone y el asistente de neutrones.
iv. Consejos y consideraciones:
* Comience con la fuente: Si es posible, vuelva a grabar el audio utilizando el mismo equipo y entorno que la grabación objetivo. Este siempre será el mejor enfoque.
* menos es más: Evite el sobreprocesamiento. Los ajustes sutiles a menudo son más efectivos que los cambios drásticos.
* Use complementos de alta calidad: Invierta en complementos de alta calidad que puedan procesar el audio de manera precisa y transparente.
* Confía en tus oídos: En última instancia, la mejor manera de igualar el sonido es escuchar con atención y confiar en sus oídos.
* Considere la ayuda profesional: Si tiene dificultades para lograr los resultados deseados, considere contratar a un ingeniero de audio profesional.
El sonido coincidente entre las grabaciones es un proceso iterativo. No tenga miedo de experimentar con diferentes técnicas y configuraciones hasta que logre el resultado deseado. ¡Buena suerte!