Edición de sonido:la base
* Enfoque: Manipulando elementos de sonido individuales. Es como esculpir con piezas de arcilla individuales.
* Lo que implica:
* Reunión y organización: Recopilando todo el audio en bruto grabado en el conjunto (diálogo, efectos de sonido, ambiente), así como agregar audio grabado por separado. Esto incluye sonido de producción, ADR (reemplazo de diálogo automatizado), foley y bibliotecas de efectos de sonido.
* Limpieza y reparación: Eliminar ruidos no deseados (zumbidos, clics, pops, ruido de fondo, ruido de la cámara, etc.). Esto a menudo implica usar software y complementos especializados.
* Edición de diálogo: Asegurar el diálogo es claro, consistente en el nivel y libre de ruidos de distracción. Puede implicar reemplazar grabaciones deficientes con ADR o reconstruir las mejores tomas.
* Edición de efectos de sonido: Encontrar, seleccionar y sincronizar los efectos de sonido (cierre de puertas, conducción de automóviles, explosiones, etc.) para que coincida con las imágenes y mejore el realismo o el impacto de la escena.
* ambiente y antecedentes: Creación del entorno sónico (por ejemplo, una ciudad bulliciosa, un bosque tranquilo, una habitación cavernosa) con un ambiente apropiado y sonidos de fondo.
* Diseño de sonido (a menudo se superpone): Crear sonidos únicos que no existen en la naturaleza, como el sonido de una nave espacial o un monstruo. Esto a menudo se hace manipulando los sonidos existentes y combinándolos de manera creativa.
* Sincronización: Asegurar que todos los sonidos estén perfectamente sincronizados con las imágenes.
* Objetivo: Para crear una colección limpia, organizada y bien definida de elementos de sonido individuales que estén listos para la mezcla. Para garantizar que el diálogo sea comprensible y que haya todos los sonidos necesarios para contar la historia.
* analogía: Piense en la edición de sonido como construir los ingredientes individuales para un plato. Cada ingrediente debe prepararse correctamente antes de poder cocinar la comida.
Mezcla de sonido:la orquestación
* Enfoque: Combinando todos los elementos de sonido individuales en un todo cohesivo y equilibrado. Es como realizar una orquesta.
* Lo que implica:
* Niveles de equilibrio: Ajuste del volumen de cada pista (diálogo, música, efectos de sonido, ambiente) para que todos trabajen juntos sin dominar mutuamente.
* Panning: Posicionar sonidos en el campo estéreo (o envolvente) para crear una sensación de espacio y dirección.
* igualación (eq): Ajustar el contenido de frecuencia de cada sonido para que suene más claro, más cálido, más brillante, etc. Esto ayuda a los sonidos individuales a quedarse mejor en la mezcla general.
* Compresión: Reducir el rango dinámico de un sonido (la diferencia entre las partes más fuertes y más tranquilas) para que suene más consistente y presente.
* Reverb y retraso: Agregar una sensación de espacio y profundidad a los sonidos simulando la acústica de un entorno del mundo real.
* Procesamiento de efectos: Usando otros efectos (coro, flanger, distorsión, etc.) para mejorar creativamente los sonidos.
* Automatización: Cambios de programación en el volumen, la panorama, la ecualización y los efectos con el tiempo para crear mezclas dinámicas y atractivas.
* Mastering (a menudo una etapa separada): El pulido final de la mezcla general para garantizar que suene bien en una variedad de sistemas de reproducción.
* Objetivo: Crear una experiencia de audio clara, equilibrada y atractiva que respalde las imágenes y cuente la historia de manera efectiva. Para crear la respuesta emocional al material.
* analogía: Piense en la mezcla de sonido como cocinar el plato. Estás tomando todos los ingredientes preparados (los elementos de sonido editados) y combinándolos en las proporciones correctas, agregando especias (efectos) y ajustando el calor (niveles) para crear una comida deliciosa y satisfactoria.
Diferencias clave en una tabla:
| Característica | Edición de sonido | Mezcla de sonido |
| ------------------- | ------------------------------------------------ | ------------------------------------------------- |
| Objetivo principal | Prepare y organice elementos de sonido individuales | Mezcle y equilibre todos los elementos de sonido |
| Focus | Sonidos individuales | El paisaje sonoro general |
| Proceso | Limpieza, reparación, selección, sincronización | Equilibrio, panning, ecualización, compresión, efectos |
| analogía | Preparación de ingredientes | Cocinar la comida |
| Tiempo en el flujo de trabajo | Por lo general, viene antes de mezclar | Típicamente viene después de editar |
Relación:
La edición de sonido es un requisito previo para la mezcla de sonido. No puede crear una buena mezcla si los elementos de sonido individuales están mal editados. Una banda sonora bien editada hace que el proceso de mezcla sea mucho más fácil y más eficiente. Si bien técnicamente diferentes roles, no es raro que las personas sean competentes en ambos. En proyectos más pequeños, incluso podrían desempeñar ambos roles.
Consideraciones importantes:
* colaboración: Tanto los editores de sonido como los mezcladores a menudo trabajan en estrecha colaboración con el director, el compositor y otros miembros del equipo de producción para garantizar que el sonido final cumpla con la visión creativa.
* Tecnología: Ambas disciplinas dependen en gran medida de las estaciones de trabajo de audio digital (DAWS) como Pro Tools, Logic Pro, Ableton Live, Nuendo, etc., y una amplia gama de complementos y software.
* Habilidad artística: Si bien el dominio técnico es esencial, tanto la edición de sonido como la mezcla requieren un buen oído, un fuerte sentido de estética y la capacidad de contar una historia a través del sonido.
En resumen, la edición de sonido se trata de preparar los bloques de construcción individuales de la banda sonora, mientras que la mezcla de sonido se trata de ensamblar esos bloques en una experiencia sónica cohesiva y convincente.