1. Reduce la herramienta de estiramiento (más fácil para ajustes rápidos):
* Cómo usar:
1. Seleccione la herramienta de estiramiento de velocidad: Encuéntralo en el panel Herramientas. Parece un soporte con flechas apuntando hacia adentro. Si no lo ve, podría estar oculto detrás de la herramienta Ripple Edit. Haga clic y mantenga presionada la herramienta de edición de Ripple para revelar las herramientas ocultas y seleccione la herramienta de estiramiento de la velocidad.
2. Arrastre el borde del clip: Haga clic y arrastre el borde (izquierda o derecha) del clip en la línea de tiempo. Arrastrarse hacia la derecha ralentizará el clip hacia abajo y arrastrar hacia la izquierda lo acelerará.
3. Vuelva al mouse: Premiere Pro ajustará la duración del clip para que coincida con la nueva longitud que ha arrastrado.
* pros:
* Rápido e intuitivo para ajustes rápidos.
* Cambia visualmente la longitud del clip en la línea de tiempo.
* contras:
* Puede causar distorsión de audio si el cambio de velocidad es extremo.
* Menos preciso que otros métodos.
* Puede crear espacios en su línea de tiempo si no tiene cuidado con la dirección que está estirando.
2. Ventana de velocidad/duración (control más preciso):
* Cómo usar:
1. Seleccione el clip: Haga clic en el video clip en su línea de tiempo.
2. Haga clic con el botón derecho: Haga clic derecho en el clip seleccionado.
3. Elija "Velocidad/duración ...": Esto abre el cuadro de diálogo de velocidad/duración.
4. Ajustar la configuración:
* velocidad (%): Ingrese un valor porcentual.
* `100%` es la velocidad normal.
* `50%` es media velocidad (más lenta).
* `200%` es doble velocidad (más rápido).
* Duración: Este valor cambiará automáticamente cuando ajuste la velocidad. También puede ajustar la duración directamente, y Premiere calculará la velocidad correspondiente.
* edición de ondas, desplazando clips de salida: Marque esta casilla si desea que el resto de su línea de tiempo se ajuste para acomodar la nueva longitud del clip. Desmarcarlo si * no * quiere afectar el resto de la línea de tiempo (esto probablemente causará una superposición o brecha).
* Mantener el tono de audio: Marque esta casilla para intentar preservar el tono original del audio cuando se cambia la velocidad. Puede ayudar a reducir el efecto "ardilla" o "monstruo". Sin embargo, no es perfecto y aún puede sonar artificial con cambios de velocidad extrema.
* Interpolación de tiempo: Esta es una configuración crucial para los cambios de velocidad más suaves, especialmente las ralentizaciones. Elija entre estas opciones:
* Muestreo de cuadro: El valor predeterminado y generalmente la peor opción para la cámara lenta. Simplemente repite o deja los marcos, lo que resulta en un aspecto entrecortado.
* Mezcla de cuadro: Mezcla de marcos adyacentes para crear un efecto de movimiento más suave. Mejor que el muestreo de cuadros, pero aún puede verse borrosa, especialmente con grandes cambios de velocidad.
* flujo óptico: Utiliza algoritmos avanzados para analizar el movimiento en el video y crear nuevos marcos interpolados. Esta suele ser la mejor opción para crear una cámara lenta suave, pero puede ser intensiva en recursos y puede introducir artefactos, especialmente en escenas complejas.
5. Haga clic en "Aceptar": La velocidad y la duración del clip se ajustarán.
* pros:
* Control preciso sobre la velocidad y la duración.
* Capacidad para ondear la edición de la línea de tiempo.
* Opciones para mantener el tono de audio.
* Crucialmente, ofrece opciones diferentes de * interpolación de tiempo * para mejorar la calidad de cámara lenta.
* contras:
* Requiere más pasos que la herramienta de estiramiento de velocidad.
* La representación de "flujo óptico" puede ser lenta.
3. Reimpalificación de tiempo (cambios de velocidad variable - avanzado):
* Cómo usar:
1. Seleccione el clip: Haga clic en el video clip en su línea de tiempo.
2. Haga clic con el botón derecho: Haga clic derecho en el clip seleccionado.
3. Elija "Show Clip Keyframes"> "Time Reimpaping"> "Velocidad": Esto revela una línea horizontal a través del clip en la línea de tiempo que representa la velocidad.
4. Agregar fotogramas de clave: Haga clic en la línea de velocidad con la herramienta PEN (o use el icono Agregar teclado de cuadros:parece un diamante con un signo más) para agregar cuadros de teclas. Los marcos clave marcan los puntos donde desea que cambie la velocidad.
5. Ajuste la velocidad entre los plazos de teclas:
* Arrastre la línea: Arrastre la línea de velocidad entre los cuadros de teclas hacia arriba o hacia abajo para cambiar la velocidad. Arrastrar hacia arriba aumenta la velocidad, arrastrarse hacia abajo la disminuye.
* Barras de manejo (curvas Bezier): Cuando arrastra la línea de velocidad, Premiere crea automáticamente manijas en los cuadros de teclas (curvas de Bezier). Puede manipular estos mangos para crear transiciones suaves entre diferentes velocidades. Mantenga presionado CTRL/CMD mientras se arrastra para romper las manijas y crear transiciones más nítidas.
6. Interpolación de tiempo: Haga clic derecho en un plazo clave para cambiar su configuración de interpolación de tiempo (lineal, bezier, etc.). Esto afecta la forma en que la velocidad pasa entre ese fotograma clave y el siguiente.
7. rampa de velocidad: Ajuste las manijas para crear una rampa suave en la velocidad.
* pros:
* Permite cambios de velocidad complejos y dinámicos dentro de un solo clip.
* Ofrece el mayor control sobre la sensación visual de los cambios de velocidad.
* Crea rampas de velocidad de aspecto profesional y otros efectos.
* contras:
* Más complejo y lento para aprender y usar.
* Requiere una cuidadosa colocación de cuadros y ajustes de manejo.
* Puede ser fácilmente abrumador sin práctica.
* * La interpolación de tiempo * es vital aquí. Use "flujo óptico" para obtener mejores resultados, especialmente para desacelaciones.
Consideraciones y consejos clave:
* distorsión de audio: Cambiar la velocidad del video casi siempre afecta el audio. Use "Mantener tono de audio" en la ventana de velocidad/duración para mitigar esto, pero para cambios extremos, es posible que necesite separar el audio (haga clic con el botón derecho en el clip y elija "Unlink") y manipularlo por separado en un editor de audio (como Adobe Audition) o reemplazarlo con un nuevo audio.
* velocidad de cuadro: La velocidad de cuadro original de su video es importante. Si ralentiza demasiado un video de 24 fps, se verá muy entrecortado. Disparar a una velocidad de cuadro más alta (60 fps, 120 fps, etc.) le da más libertad para la cámara lenta.
* Experimente con interpolación del tiempo: Para la cámara lenta, el "flujo óptico" es generalmente la mejor opción, pero puede ser lento para renderizar y puede introducir artefactos. La "mezcla de cuadros" es una alternativa más rápida que podría ser aceptable para cambios de velocidad más pequeños.
* Práctica: Experimente con estas técnicas y practique en diferentes tipos de imágenes para desarrollar sus habilidades. El tiempo reasignado, en particular, lleva tiempo dominar.
* Estabilización: Si su metraje es inestable, considere estabilizarlo * antes de * cambiará la velocidad. Los cambios de velocidad pueden amplificar el batido de la cámara existente.
* Renderización: Después de realizar cambios de velocidad, especialmente cuando se usa el flujo óptico, represente la sección de su línea de tiempo para obtener una vista previa del resultado final sin problemas.
En resumen:
* Herramienta de estiramiento de tasa: Para ajustes muy rápidos y simples.
* Ventana de velocidad/duración: Para un control más preciso y buenas opciones de movimiento lento utilizando "flujo óptico".
* REMPAPACIÓN DE TIEMPO: Para cambios avanzados, dinámicos y variables de velocidad. Esta es la elección profesional.
Elija el método que mejor se adapte a sus necesidades y la complejidad del efecto que está tratando de lograr. ¡Buena suerte!