1. Cambia tu perspectiva:
* Obtener bajo/alto: En lugar de disparar algo a nivel de los ojos, baje al suelo (¡o incluso más bajo!) O encuentre un punto de vista más alto. Esto altera instantáneamente la perspectiva y hace que el espectador vea algo familiar de una manera nueva.
* Primer plano extremo (macro): Centrarse en la textura, los patrones y los detalles de un objeto mundano puede revelar belleza y complejidades ocultas. Una hoja simple puede convertirse en un intrincado paisaje debajo de una lente macro.
* ángulo inusual: Incline la cámara, dispara desde arriba o dispara mirando directamente. Experimente con diagonales para crear composiciones dinámicas.
* Primera persona: Si el objeto mundano es un elemento cotidiano, fotografía como si el espectador estuviera a punto de usarlo.
2. Iluminación maestra:
* Hora dorada: Disparo durante la hora después del amanecer y la hora antes del atardecer proporciona una luz cálida y suave que puede transformar cualquier escena.
* Backlighting: Disparar con la fuente de luz detrás del sujeto crea siluetas y resalta los bordes, agregando drama y misterio.
* Sidelighting: La luz que viene del lado enfatiza texturas y sombras, creando profundidad.
* Iluminación artificial: Use lámparas, linternas o incluso la linterna de su teléfono para crear efectos de iluminación dramáticos y artísticos. Experimente con colores y sombras.
* Juega con sombras: Concéntrese en las formas y patrones creados por las sombras. A veces, la sombra es más interesante que el objeto que lo lanza.
* Fotografía nocturna: Los objetos mundanos se vuelven interesantes cuando se iluminan por la noche
3. La composición es clave:
* Regla de los tercios: Divida el marco en tercios tanto horizontal como verticalmente, y coloque elementos clave a lo largo de estas líneas o en las intersecciones. Esto crea una composición más equilibrada y visualmente atractiva.
* Líneas principales: Use líneas (carreteras, cercas, ríos, etc.) para guiar el ojo del espectador a través de la imagen y hacia el tema principal.
* Enmarcado: Use elementos en primer plano (árboles, arcos, puertas) para enmarcar el sujeto y llamar la atención sobre él.
* Simetría/Asimetría: La simetría puede crear una sensación de orden y equilibrio, mientras que la asimetría puede agregar interés y tensión.
* Espacio negativo: Deje espacio vacío alrededor de su sujeto para darle espacio para respirar y llamar la atención sobre su forma.
* repetición/patrones: Capture la belleza en patrones repetitivos.
4. Agregue una historia o contexto:
* yuxtaposición: Coloque el objeto mundano junto a algo inesperado o contrastante para crear una sorpresa visual y provocar curiosidad. (por ejemplo, una llave oxidada al lado de una flor delicada).
* Cuente una historia: ¿Cuál es la historia de este objeto? ¿Cuál es su propósito? Trate de capturar un momento que insinúe una narración.
* Elemento humano: Incluso una sutil adición de una mano o pie humano puede agregar un sentido de escala y conexión al sujeto.
* Capture el entorno: Muestre el tema mundano en su entorno natural, pero concéntrese en una perspectiva única de ese entorno.
5. Mejoras posteriores al procesamiento:
* Calificación de color: Ajuste los colores en su foto para crear un estado de ánimo o una atmósfera específica.
* Contraste y claridad: Ajustar el contraste y la claridad pueden sacar texturas y detalles.
* Conversión en blanco y negro: Convertir una foto en color en blanco y negro puede enfatizar la forma, la textura y la iluminación. También elimina las distracciones.
* Color selectivo: Desatadear toda la imagen y traer de vuelta el color de solo el sujeto.
* Curting: Refina la composición recortando elementos de distracción o enfatizando el tema principal.
6. Piense de manera abstracta:
* Enfoque en la textura: Deje que la textura sea el sujeto.
* Patrones y formas: Busque patrones y formas interesantes dentro del objeto mundano.
* aislar y simplificar: Acercar y aislar una pequeña parte del objeto, simplificar la composición y enfatizar sus cualidades abstractas.
Ejemplos:
* un charco: En lugar de solo ver un charco, capture los reflejos del cielo y los edificios en él, creando un paisaje abstracto.
* Una pared de ladrillo: Concéntrese en la textura de los ladrillos, las líneas del mortero y el juego de la luz y la sombra. Convierta en blanco y negro para un drama adicional.
* Una cuchara: Fotografía una cuchara que refleja una imagen distorsionada del entorno circundante.
* una moneda: Use una lente macro para capturar los intrincados detalles de una moneda, revelando su historia y artesanía.
Key Takeaway:
Lo más importante es ser creativo y experimentar. No tengas miedo de probar diferentes técnicas y ver qué funciona mejor para ti. Practique ver el mundo con una nueva perspectiva y encontrar la belleza en lo ordinario. ¡Buena suerte!