Los gimbals son una de las mejores piezas de equipo cinematográfico que se han desarrollado en los últimos 20 años, pero es posible que los estés usando en exceso.
Imagen superior a través de Shutterstock.
Cada vez que hay disponible un equipo o una tecnología nuevos y emocionantes, el mundo del cine se apodera de él. Solo piense, antes de 2013, nadie había lanzado un cardán motorizado destinado a estabilizar imágenes (el primero fue el Movi M10 anunciado en NAB 2013). Y las imágenes de drones con calidad de cine no estuvieron disponibles tanto para los consumidores como para los profesionales hasta alrededor de 2014 con el lanzamiento de Inspire 1. Ahora, estas herramientas son tan populares que a menudo se usan en exceso. Durante unos años, las imágenes de drones y cardán aparecían en todo.
A diferencia de las imágenes de drones, las imágenes de cardán no son algo que llame la atención de los espectadores. Los gimbals son un tipo diferente de sistema de apoyo, como una plataforma rodante, Steadicam o trípode, que crean un movimiento suave, natural y de ensueño. Aun así, hay casos en los que los gimbals son innecesarios.
Cuando salió el primer DJI Ronin, ahorré lo más rápido que pude y compré uno usado en eBay, y me enamoré de él. Todo lo que tomaba se transformaba inmediatamente, así que comencé a usarlo en casi todo. Sin embargo, llegué a un punto en mi trabajo cuando me di cuenta de que estaba usando demasiado el cardán. No solo lo estaba usando en momentos en que no tenía sentido, sino que también me estaba ralentizando en momentos en que necesitaba ser más ágil y adaptable. A pesar de ser una gran herramienta, el gimbal tiene algunas limitaciones.
Estos son, en mi opinión, los momentos en los que debe dejar de usar su gimbal.
Cuando el enfoque consistentemente nítido es crítico
Si usa una cámara con un excelente enfoque automático, como la Sony a6500 (o si tiene la suerte de poseer un sistema de enfoque de seguimiento inalámbrico), es posible que esto no se aplique a usted, pero enfocar en un cardán es una gran molestia . En algunos casos, puede ser lo suficientemente problemático como para arruinar tu sesión.
Tu sujeto debe estar enfocado solo cuando quieres que estén enfocados. Esto no siempre es posible cuando se usa un cardán.
A menos que tenga algún equipo adicional o una cámara con un enfoque automático aceptable, su única opción es establecer su enfoque en un punto determinado y luego mantener esa distancia específica de su sujeto. Esto puede volverse extremadamente molesto si estás disparando con poca profundidad de campo , o si está siguiendo a un sujeto y tiene problemas para medir su velocidad . Todas estas cosas son parte de operar con un gimbal, y tienes que dominar la técnica de equilibrarlos rápidamente si quieres usar uno.
Imagen:cómo se ve cuando tienes que enfocarte solo en un gimbal.
Cambiar el enfoque también es especialmente frustrante cuando usa un cardán porque necesita que otra persona enfoque la cámara por usted o tiene que dejar caer el cardán (generalmente pesado) de su encuadre específico, adivinar su enfoque y, a continuación, vuelva a encuadrar la toma. Cambiar el enfoque también puede quitar el equilibrio de tu gimbal dependiendo de la lente que esté usando (aunque esto sucede menos con un gimbal que con una Steadicam debido a los motores alimentados), lo que puede estropear el movimiento de su toma o sobrecargar los motores por completo.
Momentos en los que esto es menos problemático:
- Cuando grabas en cámara lenta y buscas una apariencia de ensueño (donde puedes acercarte y desenfocarte momentáneamente).
- Al disparar un plano general siguiendo a un sujeto que se mueve lentamente.
- Cuando la toma puede comenzar fuera de foco y enfocarse con un movimiento de cámara.
- Si su cámara tiene un buen enfoque automático.
- Si tiene un sistema de enfoque de seguimiento inalámbrico (y un asistente de cámara).
Cuando eres One-Man-Banding
Imagen:Yo en una situación de cardán de un solo hombre. Frustración y todo.
Esta es probablemente un área de la realización de películas en la que soy más culpable de abusar de los gimbals. A lo largo de mi carrera, he realizado filmaciones de estilo documental de un solo hombre, y durante demasiado tiempo calzaría una configuración de cardán gigante y pesado en este proceso. A veces, era casi cómico.
Por ejemplo, si está utilizando un ronin DJI de primera generación con prácticamente cualquier cámara, el peso del equipo puede multiplicarse rápidamente . Esto puede conducir a tomas con brazos temblorosos que arruinas por completo porque estás demasiado cansado para captar el movimiento o sincronizar perfectamente, o porque estás demasiado cansado para sostener la cámara. Puedes combatir esto fácilmente si tienes ayuda cerca. Una vez que obtenga la toma, puede pasarle el equipo a otra persona de inmediato para que pueda descansar los brazos.
Imagen:Ursa Mini 4.6k con DJI Ronin y Atlas Support Rig
Consejo profesional:si tiene un equipo de gimbal pesado, compre algún tipo de equipo de soporte como un sistema de soporte atlas, un easyrig o una imitación de easyrig. Tus brazos y tu espalda te lo agradecerán por siempre, y tus tomas se verán mucho mejor.
Otra desventaja del uso de gimbal de banda de un solo hombre es el tiempo de configuración. Los gimbals generalmente son bastante rápidos de configurar y con cada nuevo modelo se vuelven más livianos y fáciles de manipular. Aún así, si está utilizando un equipo más complicado con monitores o monturas de batería separadas (recomendado si va a volar una Ursa Mini u otra cámara de tamaño similar), tomará un tiempo construirlo y equilibrarlo. Ese tiempo podría aprovecharse mejor discutiendo el bloqueo o el enfoque con el sujeto, o la iluminación, el encuadre, la dirección, cualquier cantidad de cosas.
Traiga ayuda, asegúrese de que sepan cómo configurar la plataforma y pídales que se encarguen de ella.
Momentos en los que esto es un problema menor:
- Si tienes un gimbal súper liviano y fácil de configurar, como un Zhiyun Crane con una DSLR sin espejo
- Si está fotografiando sujetos más controlados con mucho tiempo
- Cuando hay una lista de tomas específica y no hay tantas tomas de cardán
- No cambiará a menudo de gimbal a otros sistemas de soporte
- Si configura su gimbal antes de la sesión
Cuando ser discreto es clave
Este es uno grande, especialmente en el espacio de la realización de documentales. Una de las principales ventajas de los factores de forma más pequeños de las cámaras es el hecho de que puedes entrar en casi cualquier espacio con ellas para hacer un poco de cine al estilo de la guerrilla. La mayor parte del tiempo rodarás en espacios públicos y a nadie se le ha pasado por la cabeza la idea de adquirir permisos o autorizaciones. Está bien, eso es solo un documental de bajo presupuesto.
Sin embargo, entrar en un espacio público con una plataforma de cardán completamente construida es probablemente una mala idea. La mayoría de los no cineastas no saben qué son los gimbals, por lo que atraerán mucha atención. Si está tratando de disparar en un lugar donde no tiene un permiso específico, o un lugar donde el tema es sensible o está expuesto (quizás un tema más emotivo), su sesión podría arruinarse casi de inmediato. La seguridad podría apagarlo , los transeúntes podrían arruinar tu toma mirando directamente hacia el cilindro de la lente con una expresión desconcertada, o los sujetos pueden tener dificultades para ser auténticos y no afectados por la presencia de una cámara.
A veces, ser discreto es tanto una necesidad funcional como una necesidad basada en la historia.
Momentos en los que esto es un problema menor:
- Si tiene permiso absoluto para disparar en su ubicación.
- Si el sujeto está familiarizado con las cámaras y el equipo fotográfico.
- Si su equipo de gimbal es más pequeño y menos perceptible.
Cuando no respalda la historia
Una de mis formas favoritas de disparar antes de tener un gimbal era cámara en mano. Disparando cámara en mano, siempre pude sumergirme en la emoción de la escena, y siempre encontré que era una forma mucho más visceral de disparar. En algún momento me di cuenta de que casi todo lo que había filmado durante un año estaba en un cardán o en un trípode. Mi trabajo había perdido gran parte de la sensación visceral que alguna vez me enorgulleció. El suave movimiento de un gimbal no siempre es adecuado para tu toma o tu historia. Disparar con un gimbal aún puede hacer que te sientas un poco comprometido como operador, pero en la pantalla, estas tomas pueden sentirse más alejadas.
También es importante recordar todos los otros métodos para mover una cámara. Hay Steadicams, dollies, cámaras de mano, trípodes, monopies, etc. Todos estos le darán una sensación o movimiento diferente a su toma, y todos tienen su propio tono emocional para impartir en su escena.
Piense en cómo quiere que se sienta su escena, luego decida qué tan funcional será una pieza de equipo de apoyo para el rodaje y para su historia. Puede ralentizarlo y dejarlo incapaz de tomar decisiones rápidas o alterar su plan de juego. No fuerce una cierta pieza de equipo en su sesión. Solo porque hace tomas bonitas, es posible que no sean el tipo correcto de tomas bonitas.
Cuando estés elaborando tu plan de juego para una sesión, siempre considera si un gimbal es la opción correcta y si lo estás usando demasiado.