El cine es una colaboración en esencia y los creadores de todos los niveles deben poder trabajar en equipo para completar sus proyectos. Tener roles claramente definidos en su equipo de posproducción es el primer paso para generar confianza y eficiencia en su flujo de trabajo. Sin una comunicación adecuada y sin una transferencia fluida de los miembros del equipo, los programas de producción rápidamente se salen de control.
Usted y su equipo deben abordar problemas como el flujo de trabajo y el equipo desde el principio de la producción. Equipos como potentes estaciones de trabajo y almacenamiento compartido son herramientas que pueden acelerar su proceso y permitir más tiempo para la creatividad y la colaboración. Sin embargo, un flujo de trabajo que dicte claramente cómo usar esas herramientas es aún más importante que tener el último procesador o tarjeta gráfica.
El almacenamiento adjunto en red como Jellyfish de OWC puede hacer que la transferencia entre departamentos sea sencilla y acelera el proceso, lo que permite más tiempo para la colaboración y la creación de ideas. La eficiencia es el nombre del juego, así que echemos un vistazo a algunos roles comunes en los equipos de posproducción de hoy.
Supervisor de Postproducción
- Supervisa la totalidad del proceso de posproducción
- Informa a los productores de todas y cada una de las consideraciones financieras y creativas antes de que comience el trabajo.
- Determina el mejor flujo de trabajo, incluidos los diarios, el color, el sonido y la entrega final de recursos
- Contrata y gestiona la mayor parte del equipo de posproducción
- Programa sesiones de color, reproducción de audio y ADR con talento
- Coordinación, dirección y/o supervisión de APE y Post PA Asistente de edición de imágenes
- Infravalorado. Maneja absolutamente todo.
Primer asistente de edición de imágenes
- Se encarga del día a día de la sala de montaje, dejando al editor libre para concentrarse en editar la película
- Se comunica con otros departamentos, como producción, cámara y sonido
- Revisa las hojas de la cámara cuando llegan las acometidas y toma nota de cualquier problema técnico
- A veces el editor puede pedirle que haga un corte de ensamblaje
Editor(es) de imágenes asistente
- Mantiene el sistema de organización (p. ej., continuidad, guión marcado, informes de cámara y sonido, cintas de los diarios, guiones actualizados y cualquier otro papeleo editorial), establecido por los editores o el primer asistente de editores
- Fuentes de efectos de sonido temporales o material de archivo
- Sincroniza y marca entradas y salidas en tomas
- Ayuda en el embalaje y envío de elementos y el envío de diarios/cortes a Productores en cualquier formato
Editor de imágenes
- El editor obtiene diarios y comienza a ensamblar el arco general y los ritmos de la historia para crear una versión preliminar
- Identifica cualquier cobertura faltante en la producción, como primeros planos, inserciones, establecimientos. Si un editor está cortando durante la filmación la mayor parte del tiempo, el equipo puede agregar estos elementos a sus horarios en días posteriores.
- Responsable de garantizar que el tono general de la película esté en línea con la visión del director.
- Con Director, refina un Montaje del Director que luego se muestra a la aprobación de los Productores antes de lograr Picture Lock.
Editor de efectos visuales
- Básicamente, es un asistente de edición especializado que se encarga de los cambios de plano de efectos visuales para el proveedor de VFX o los artistas internos.
- Por lo general, trabaja de la mano con el equipo de edición de imágenes, así como con el supervisor de VFX y/o el productor de VFX para identificar y comunicar todas las tomas de VFX
- Genera efectos visuales temporales para ayudar a comunicar los puntos de la historia y para que los artistas de efectos visuales los usen como referencia para el tiempo y la ubicación de los elementos.
- Cortes en versiones aprobadas de tomas VFX
Editor en línea
- Recibe un EDL y un corte de referencia de los editores asistentes en la producción
- Ajusta los medios de la cámara original al corte de referencia fuera de línea y prepara el corte para que el colorista comience su trabajo
- Envía una copia del corte en línea al editor asistente para su aprobación
Colorista
- Responsable del maestro de gradación de color final. Los distribuidores de este día y edad generalmente requieren un entregable SDR y HDR. El colorista supervisa la generación de estos dos elementos
- Crea continuidad visual y progresión a lo largo de toda la película
- Crea la apariencia de la película con el director, el director de fotografía y los productores
Editor(es) de sonido
- Una vez que la imagen está bloqueada, asiste a una sesión de detección con el director para discutir el tono y la sensación del sonido.
- Cortes en todos los efectos de sonido generalmente de una biblioteca existente o grabados en el campo
- Identifica los efectos de sonido, foley, ADR y diálogo correctos
- Con el Director, identifica y conceptualiza momentos de diseño sonoro naturalista o estilizado
- Identifica líneas de diálogo donde se requiere ADR (Reemplazo de diálogo automatizado) para mayor claridad o entonación diferente para la interpretación.
Artistas de Foley
- Nombrado en honor a Jack Foley, quien creó efectos de sonido con herramientas que tenía a su alrededor durante las transmisiones de radio
- Foley se centra en sonidos como el movimiento, los pasos y la interacción con accesorios específicos.
- Recrea sonidos que no pueden ser capturados por la producción el día de la filmación.
- Colección SoundWorks:Gary Hecker, veterano artista de Foley
Mezclador de sonido
- El mezclador toma todas las pistas de los editores de sonido y las equilibra para que el diálogo, los efectos, la música y el foley existan en un mundo sonoro unificado.
- Identifica oportunidades creativas para mezclar en un entorno de sonido envolvente como Dolby Atmos.
- Trabaja en estrecha colaboración con los editores de sonido y el director para lograr una consistencia sonora a lo largo de la película.
Estos son solo algunos de los roles comunes en el equipo de posproducción. Puede ver cuán vital es una transferencia eficiente de activos cuando hay tantos miembros del equipo involucrados. El equipo de imagen está pasando líneas de tiempo y proyectos de un lado a otro, el equipo de sonido está combinando su trabajo para los mezcladores, y el colorista y el editor en línea pueden recoger todo y llevar el proyecto a la línea de meta. Jellyfish es una solución NAS diseñada específicamente para equipos de filmación que necesitan un alto grado de eficiencia para pasar grandes volúmenes de grandes activos de un lado a otro.
En esta industria, no solo es importante tener buenas habilidades orales y/o escritas para trabajar de manera eficiente con su equipo, es importante contar con la tecnología adecuada que respalde sus esfuerzos. Puede obtener Jellyfish en configuraciones móviles, de bastidor y de torre, y con hasta 432 TB de espacio de almacenamiento y hasta 4200 MB/s de velocidad de lectura agregada, Jellyfish es una forma increíblemente eficiente para que los equipos de posproducción hagan malabarismos con 4K, Proyectos 6K e incluso 8K,
Algo tan básico como tener acceso al mismo material y archivos de proyecto elimina la molestia de pasar discos duros, realizar un seguimiento de las versiones o perder archivos en el proceso. Todo eso es tiempo y dinero ahorrado que puede volver a sus proyectos. Tener a su equipo en el almacenamiento conectado a la red le permite acelerar su proceso creativo. Ya sea un equipo completo como el de arriba o una colaboración de dos personas.
El trabajo en equipo hace que el sueño funcione.
Connor Stirling ha desempeñado los roles de editor de efectos visuales, supervisor de efectos visuales en el set y gerente de producción de efectos visuales en programas como Vikings, Mrs. America, SEE y The Expanse. Trabajar en compañías como IMAX, Technicolor y Mr. X lo expuso a flujos de trabajo y canales que van desde largometrajes de alto presupuesto hasta dramas independientes íntimos. Un profesional dedicado en el panorama de la posproducción, está constantemente impulsado por su pasión por la historia, la historia y la experiencia del gran cine.