Muchos grandes directores de hoy comenzaron a editar videos musicales. Director Spike Jonze,Donde viven los monstruos , fue un conocido creador de videos musicales, creando varios videos musicales de Beastie Boys mucho antes de comenzar a dirigir largometrajes. Con el aumento de la audiencia de videos musicales desde que MTV comenzó en 1981 y la cierta facilidad de la edición de videos digitales, parece que casi todas las bandas tienen al menos un miembro con algunas técnicas de edición de videos musicales bajo la manga. Veamos qué se necesita para convertirse en un mejor productor de videos musicales.
Software de edición de videos musicales
Comencemos con el equipo:¿acaso los músicos no son fanáticos del equipo también? Bueno, también lo son los editores de video como nosotros. La buena noticia es que no necesariamente necesitas el mejor software de edición de videos musicales que el dinero pueda comprar. De hecho, la mayoría de los programas de edición de video digital funcionarán para los principiantes. Sin embargo, a medida que sube la escalera hacia producciones más difíciles, probablemente querrá buscar herramientas más avanzadas. Primero, echemos un vistazo más de cerca al software gratuito de edición de video.
Windows Live Movie Maker
La última versión de Windows Live Movie Maker es gratuita para los usuarios de Windows. Tiene muchas características para hacer la edición básica de videos musicales. La verdad es que los creadores de videos musicales no necesitan mucho para aprovechar al máximo el software de edición de videos musicales. La razón es que el principio central de la técnica de edición de videos musicales es cortar al ritmo de la música. Se trata de marcar el ritmo y para hacerlo todo lo que realmente necesita es un programa como Windows Live Movie Maker que puede hacer cortes simples. Si está en una Mac, puede hacer las mismas técnicas de edición de videos musicales que Apple iMovie. Cualquier versión de iMovie funcionará, aunque asegúrese de que su versión sea compatible con video HD si tiene una computadora Mac más antigua y reducirá su producción en video HD.
Software de edición de vídeo avanzado
Es posible que algunos de ustedes quieran adelantarse a la clase con un software de edición de videos musicales más avanzado. El software de edición de video digital para PC como Adobe Premiere Elements 10 ($ 100), Sony Vegas Movie Studio HD Platinum 11 ($ 95) y Pinnacle Studio HD Ultimate Collection ($ 130) son actualizaciones notables del software gratuito mencionado anteriormente. En la Mac, puedes ir directamente al gran software de edición de video digital, Final Cut Pro X ($300). Todas estas opciones le dan mucho más por su dinero:más controles de video, más efectos de video, más controles de audio, más efectos de audio, etc. Estas características adicionales también pueden incluir más opciones del tipo de video y audio que puede importar. en su proyecto y muchas más opciones en cuanto a qué tipos de archivos exportará. En realidad, no necesita la mayoría de estas cosas a menos que vaya a grabar muchos videos musicales, pero dos características que debe tener en mente a medida que aprende son la edición multicámara y los marcadores de línea de tiempo. La edición multicámara es perfecta para el editor que quiere editar eventos de música en vivo con múltiples puntos de vista (cámaras). Esta característica le ahorrará mucho tiempo si esta es la naturaleza de su trabajo. Busque las opciones más caras, Adobe Premiere Pro ($1699, Production Premium Suite), Final Cut Pro X ($300) y Sony Vegas Pro 10 ($600). Por último, esté atento a los marcadores de la línea de tiempo. Como mencionamos anteriormente, una de las técnicas de edición de videos musicales más importantes es la edición al ritmo de la música. Los marcadores de línea de tiempo lo ayudan a visualizar dónde ocurren esos latidos y agilizan esta técnica en gran medida. Volveremos sobre este tema con más profundidad más adelante.
Trabajar con músicos
Los artistas son un grupo quisquilloso, ¿verdad? Afortunadamente, tenemos algunos consejos simples para trabajar con estos visionarios. Conoce su música, primero. No solo el video musical que estás editando, sino también las canciones de todo el álbum. Te ayudará a definir mejor su estilo y puede ayudarte a guiar tu trabajo cuando estés un poco perdido. Hacer preguntas sobre sus propias decisiones musicales. ¿Por qué esta canción está en tono mayor o menor? ¿Cuál dirías que es el estado de ánimo? ¿Por qué abriste la canción de esta manera? Una comprensión más profunda de la canción siempre es buena. Sea un buen oyente, el director o líder de la banda tendrá una visión para el video en sí y usted tiene que llevar la visión a los ojos de los espectadores. Si tiene dudas, discreciones o aportes creativos, es una buena idea enmarcarlo como:"Si yo fuera el espectador, así es como me imaginaría verlo...". Esto ayuda a poner su aporte creativo en el contexto del final. usuarios, lo que en el peor de los casos ayudará a los visionarios a darse cuenta de que está actuando en su mejor interés.
Grabar el video musical
¿Qué? Pensé que solo estaba editando esta producción. No, es crucial que estés cerca para la sesión si puedes hacerlo. Esto es especialmente cierto en el caso de la variedad de bajo presupuesto, ya que probablemente te necesitarán (oye, puedes conseguir un concierto como extra). Pero más que eso, muchas decisiones creativas y discusiones ocurren en el set y no quieres estar fuera del circuito de la dirección del video musical. Es posible que también deba estar presente para cualquier planificación de efectos especiales en los días de rodaje.
Si estás haciendo una producción multicámara, asegúrate de que tus fotógrafos estén sincronizados. Una simple tablilla funcionará. Haga que todas las cámaras filmen imágenes apuntando a la misma tablilla. Baja el badajo con el audio de todas las cámaras idealmente capaces de grabar el "chasquido". Si no puede capturar el audio real, tendrá que sincronizar en función del aplauso visual lo mejor posible (no será fácil, pero es factible). Las tomas multicámara deben continuar rodando constantemente desde ese punto en adelante, sin apagar las cámaras. Algunas cámaras tienen configuraciones de código de tiempo en ejecución, lo que significaría que podría omitir este procedimiento, pero esa función generalmente se reserva para las mejores cámaras. En caso de duda, sigue avanzando.
Edición de videos musicales
En el estudio de edición, importa tus imágenes, sírvete tu bebida con cafeína favorita y prepárate. Las técnicas de edición de videos musicales dan sus frutos con mucha cafeína, así lo ha demostrado mi experiencia. Si has sido diligente, esta no es la primera vez que escuchas la canción. De hecho, podría tener la pista de audio ya importada en su proyecto incluso antes de que las tomas estén en la lata. Tal vez tenga una copia leída de la letra de la canción, especialmente si la edita para una banda bastante ruidosa cuya letra puede no entenderse fácilmente.
Ahora, con la pista de música y algún software de edición de videos musicales de nivel intermedio, puede comenzar a establecer marcadores de línea de tiempo. Por ejemplo, en Final Cut Pro, puede presionar reproducir en el video de la línea de tiempo y presionar la tecla M para colocar un marcador de línea de tiempo en ese momento exacto. El cursor de reproducción continúa y puede presionar la misma tecla nuevamente para colocar otro marcador, y así sucesivamente. También puede seleccionar la pista de audio con el mouse para que se resalte el audio, luego presione la tecla M para colocar los marcadores en el archivo de audio. Trate de hacer esto al ritmo de la música.
Si se equivoca, retire el marcador y mueva el cabezal de reproducción hacia atrás e intente nuevamente. No tiene que ser mortalmente preciso. Una vez que hayas hecho toda la canción, tendrás una gran indicación visual de dónde están todos los posibles puntos de corte al ritmo de la música. Precaución:no mueva su archivo de audio en la línea de tiempo si los marcadores están establecidos en el código de tiempo de la línea de tiempo y no en el archivo de audio o perderá su lugar en relación con la canción. Otra excelente manera de ayudar a visualizar las características de audio de su canción es activar la vista de forma de onda para archivos de audio. No todos los programas de edición de video digital tienen esta característica. Consulta tu manual.
Cortar al ritmo de la música
Así que ahora tienes un montón de marcadores en tu línea de tiempo. Simplemente córtelos y guárdelos, ¿verdad? Espera no. Utilice los marcadores de la línea de tiempo como una guía, no como una regla. Encontrará puntos en la canción en los que se siente bien seguir el ritmo de la música, y luego podrá usar los marcadores. Luego, encontrará partes, tal vez un puente donde cambia el estado de ánimo de la canción, donde querrá cambiar el ritmo de la música. Eres el editor, tú decides el ritmo. Solo asegúrese de que coincida con el estado de ánimo y cambie cuando desee agregar énfasis a ciertas áreas de la canción. “Cortar al ritmo” no se refiere solo al sonido de la música, sino también a lo visual. Una cosa a considerar son los primeros planos. Si tienes un primer plano del baterista golpeando su cabeza al ritmo de la música, un primer plano del rasgueo de la guitarra, asegúrate de que coincidan con el ritmo y la música, o será una mala edición.
Efectos como pedales de distorsión
Inevitablemente, el guitarrista principal pedirá un borrado de estrella o una explosión de algún tipo. Prepárate para probar uno de nuestros consejos para superar ese desafío creativo. Los efectos en los videos musicales no son una mala manera de separar su producción del paquete, pero siempre deben agregar significado a la producción e idealmente no ser una distracción en sí mismos. Lo más importante es que no pueden ser la única técnica de edición de videos musicales en la que confíes. No obstante, tenemos algunos viejos recursos que son poderosos pero sutiles.
Prueba un buen video en blanco y negro y sube el nivel de contraste para lograr un estilo esencial. El rap, el punk y cualquier género con una buena dosis de angustia funcionarán muy bien aquí. La cámara lenta siempre es una adición de buen gusto a un video musical cuando se usa en el momento adecuado. Si hay un momento de gran simbolismo en su video, considere los efectos de cámara lenta para enfatizar más el momento. Los picos emocionales en la canción también se prestan al video en cámara lenta. Esta técnica funciona bien en baladas y canciones de ritmo más lento, pero también puede funcionar bien en números más rápidos. Para eventos de música en vivo, considere hacer algunos efectos de ventana en ventana (también llamados PiP, o imagen en imagen). Este efecto se ha vuelto más popular. Hay muchas variaciones, en las que puedes tener varios fotogramas al mismo tiempo:una secuencia del baterista, el bajista, la guitarra principal y el cantante principal, todo en sus propios fotogramas. También intente algo simple como editar un PiP con el cantante principal y una toma de la multitud. Esta es una excelente manera de darle al video un valor único al mostrar diferentes puntos de vista (POV) a la vez.
Sigue brillando, diamante loco
Nuestro último y quizás mejor consejo es salir y hacerlo. Amigos y músicos pueden usar la ayuda para hacer realidad su visión. Y mientras disfruta de un tiempo de inactividad, mire videos musicales, tantos como pueda. La duración promedio de un video musical es de tres minutos, por lo que podría ver diez en el tiempo que mira un episodio de televisión y disfrutará de 10 visiones únicas. Con tiempo, paciencia, exposición a nuevas ideas y un refinamiento de sus propios pensamientos creativos, estará rápidamente en camino a Hollywood o MTV.
El columnista colaborador Mark Montgomery es un especialista en contenido web y produce videos instructivos para un desarrollador de aplicaciones web líder.