Como editores, parte de nuestro trabajo es aprovechar el poder de la música para crear una amplia gama de emociones y tonos en un corte. Después de todo, el sonido es el 50 % de la ecuación, ¿verdad?
Hoy, quiero profundizar en el tema de la música desde cero, es decir, comenzando con cómo se crea realmente. Al obtener una comprensión más profunda de la música para películas, nos convertimos en editores más fuertes y completos, capaces de hacer un mejor uso de nuestras herramientas.
En los tres videos que siguen, veremos cómo componer una pista de música orquestal con un músico talentoso y amigo de FEP, Steven Phillips. Incluso si no planeas crear tu propia música (yo no lo hago), estos videos te proporcionarán mucho valor y conocimientos sobre el proceso de creación de música y cómo se integra con nuestro trabajo como editores.
¡Disfruta de las lecciones!
Parte 1:crea una base de entrada de música orquestal
Parte 1 de la creación de una pista de música usando Action Strings, un instrumento VST de Native Instruments. Esto creará la base de la pista de música.
Parte 2:construir un arreglo de percusión de señal de música orquestal
En la Parte 2, verás cómo un compositor agrega un arreglo de percusión usando Action Strikes de Native Instruments.
Parte 3:construir una melodía orquestal de entrada de música orquestal
Finalmente, en la Parte 3, verás cómo agregamos una melodía orquestal usando el Ensamble de metales de Native Instruments. Aquí es donde ocurre la magia y la banda sonora realmente cobra vida.
Resumir
Espero que estos videos te hayan dado un poco más de información sobre cómo se crea la partitura de una película y cómo se estructura la música.
Obviamente, este tipo de lecciones no están directamente relacionadas con la edición de videos, pero las habilidades de apoyo que enseñan pueden ser muy valiosas. Si desea ver más capacitación sobre temas relacionados con el mundo de la edición, háganoslo saber en los comentarios a continuación !