Cuando exploraba la fotografía de joven, nunca olvidé una de las primeras lecciones que aprendí. Estaba leyendo una entrevista entre un fotógrafo profesional y su estudiante, y el estudiante, al mirar el portafolio del profesional, comentó:"Hombre, ¿nunca tomas una mala foto?" Y el profesional respondió:"Claro. Pero cuando lo hago… los tiro".
Fue un momento de bofetadas en la frente para mí.
Editándose a sí mismo
Como muchas personas, tenía la costumbre de conservar todas las fotografías que tomaba, buenas y malas. Como resultado, ¡tenía entre 10 y 50 fotos pésimas en mi cajón de fotos por cada una que era medio decente! Ahora entiendo que la esencia de toda edición es simplemente "¡conservar lo mejor y desechar el resto!"
Los mejores álbumes de fotos se crean solo con las "mejores de las mejores". Entonces, ¿por qué no es más fácil decidir qué mantener y qué dejar de lado en nuestras producciones? Un problema es que cuando se trata de videos familiares, como álbumes de fotos familiares, nuestra disciplina editorial a menudo se ve empañada por el hecho de que la persona que los edita a menudo está emocionalmente conectada con el contenido.
Cargado emocionalmente
Mamá está editando el video y decide usar una toma del pequeño Johnny aprendiendo a caminar. Es justo esperar que el tiempo que pase viendo este metraje vaya acompañado de un diálogo interno personal. Ella está observando, pero también está experimentando una avalancha de reminiscencias, relacionadas con todo tipo de otros eventos, sentimientos y emociones que acompañaron ese momento de su vida. Esta capacidad de evocar recuerdos y emociones es una de las partes más poderosas y maravillosas de la creación de videos. Pero es una espada de doble filo. El mismo metraje mostrado a alguien sin esa conexión emocional no tendrá ni de cerca el mismo golpe emocional. Porque no tendrán ese mismo "diálogo interno" para mantener la experiencia interesante. Solo verán a un niño caminando. Y hay que perdonarlos por pensar "Está bien, el niño puede caminar, ¿qué sigue?"
Si está creando el video exclusivamente para usted y su familia, entonces está bien detenerse en personajes o escenas que tienen un significado familiar, en lugar de un significado universal. Pero cuanto menos se prolongue, hará que su video sea mucho más interesante para una audiencia más amplia.
¡Oh no! ¡La escena del pastel de cumpleaños!
Tomemos como ejemplo el típico video de una fiesta de cumpleaños. Como lector de Videomaker, sabe que no basta con rodar la cámara y "mangueras contra incendios" alrededor de la fiesta. Lo más probable es que haya obtenido una cobertura separada de todos los aspectos más destacados de la fiesta. Tienes las decoraciones, la llegada de los niños, la pila de regalos, cortar el pastel de cumpleaños y muchas fotos del cumpleañero o la cumpleañera. Lo más probable es que también se haya asegurado de obtener al menos tomas rápidas de todos los demás niños y/o padres y familiares que asistieron a la celebración. Entonces, cuando te sientas a editar, ¿cómo decides cuánto tiempo dedicar a tus distintas tomas?
Una herramienta útil que he desarrollado a lo largo de los años es traducir la escena que voy a cortar en palabras, cuantas menos, mejor. Un resumen ejecutivo escrito de una secuencia típica de CORTE DEL PASTEL DE CUMPLEAÑOS podría verse así:
En esa simple descripción, tienes todo lo que necesitas para comunicar la naturaleza esencial de esta escena. Si estaba cortando esto y necesitaba una respuesta a la pregunta, "¿cuánto tiempo debería ser mi toma de establecimiento del pastel?" la respuesta sería fácil... el tiempo suficiente para que el público establezca que se trata de un pastel de cumpleaños... unos segundos como máximo. Supongamos que el pastel tiene una escritura elegante y usted tiene un ángulo alto para que se puedan leer esas palabras, seguido de una inclinación hacia abajo para examinar el glaseado elegante. Eso podría extender el tiro unos segundos más. Pero esa toma más larga cubre las dos primeras líneas de nuestra descripción. ¡Progreso!
Si mantiene demasiado tiempo tomas que tienen un mensaje simple para su audiencia, corre el riesgo de hacer un video aburrido. Porque su audiencia rápidamente se dirá a sí misma:"Bien, es un pastel. Lo entiendo. ¿Qué sigue?" ¿Cuánto tiempo le tomará establecer que se está cortando un pastel? ¿Un disparo de medio segundo del cuchillo, seguido de un corte inmediato en el rostro sonriente de Johnny, no le dirá a la audiencia todo lo que necesitan para cubrir la siguiente escena? ¿Otro segundo más o menos?
La parte del "pastel en la cara" es potencialmente divertida. Funny es atractivo para cualquier audiencia, por lo que merece un poco de tiempo. Démosle unos segundos a la secuencia:algunos cortes rápidos cuando Johnny recibe el pastel en la cara, y una escena un poco más larga, unos segundos más, cuando vemos su rostro manchado de pastel y todos se ríen. Si es realmente divertido, me quedo unos segundos más para que el público disfrute de la diversión, y luego ADIÓS, ADIÓS, fin de la escena. Probablemente la escena de "cortar el pastel" merece 5-15 segundos. Eso es todo.
¿Quieres saber cuántos cinco minutos cortando las escenas del pastel de cumpleaños que he visto en los videos de cumpleaños?
Tú también, ¿eh?
Ahora sabes por qué tanta gente odia ver videos familiares. Por lo general, son aburridos, porque la persona que los construyó asumió que la persona que los observa se preocupa tanto por Johnny que están dispuestos a pasar cinco minutos de sus vidas reviviendo el momento en que cortó su pastel de cumpleaños cuando tenía 5 años.
No tengas miedo
Sé que da miedo cortar tanto material que te hace tan feliz de ver. Y, de nuevo, si las ÚNICAS personas que esperas que vean tu trabajo son familiares cercanos, entonces está bien. Deja tus escenas todo el tiempo que quieras.
Pero déjame contarte un secreto sobre la edición. No importa lo bueno que sea, las imágenes que omitas nunca importarán. Porque la audiencia nunca sabrá que existió. Recuerde, los mejores videos familiares no son crónicas completas, son ventanas al pasado. Una ventana en un momento interesante es más poderosa que estar sentado en una ventana todo el día viendo cómo sucede poco o nada interesante. Y así es con los videos familiares. Nuestro trabajo como editores es llenar la ventana de las pantallas de nuestros espectadores con contenido interesante y atractivo.
Cuanto más universalmente interesantes podamos hacer esas escenas, más personas no solo verán nuestro trabajo, sino que también lo disfrutarán.
Bill Davis escribe, filma, edita y realiza trabajos de doblaje para una variedad de clientes corporativos e industriales.