La composición es el proceso de superponer varios elementos en pantalla de video, imágenes fijas, texto o elementos gráficos en una sola imagen en pantalla.
Un ejemplo clásico de composición que mucha gente reconocería instantáneamente es la secuencia del título de la serie Baywatch distribuida a nivel nacional. Los diseñadores gráficos del programa especificaron que los clips de video y los elementos gráficos se combinaran en múltiples capas con imágenes que aparecen detrás, al frente e incluso dentro de grandes letras mayúsculas que deletrean el título del programa.
Pero un compuesto no tiene por qué ser tan complicado. De hecho, muchos de los compuestos que se ven en el video son en realidad solo dos imágenes de video separadas combinadas en una sola presentación de pantalla. Estas composiciones simples (¡e incluso algunas no tan simples!) están al alcance de cualquiera que tenga incluso los sistemas de producción de video basados en computadora más básicos.
Antes de buscar formas de crear sus propios compuestos simples, echemos un vistazo a la terminología básica de composición.
Hablando de la conversación
En composición, el término capa se refiere a un plano de video o gráficos. Una buena manera de visualizar las capas es imaginarlas como páginas apiladas una encima de la otra en el escritorio de su computadora.
En la mayoría de los programas de edición, estas capas corresponden a las pistas de video del programa. Las pistas inferiores aparecen más atrás en la pantalla y cada pista de video superior se apila al frente.
Otro concepto importante para la composición es el uso de mates (pronunciado "mats"). Los mates son el equivalente electrónico de cortar una forma de un trozo de cartón y mostrar los resultados sobre una imagen. Si usa el agujero en el cartón como mate, la imagen de fondo se muestra a través del agujero. Si usa la pieza recortada, bloquea la imagen de fondo con la forma del recorte. Los matas electrónicos funcionan de la misma manera.
La mayoría de los videógrafos están familiarizados con las cortinillas como una forma de reemplazar una imagen por otra al editar entre escenas. En la composición, un barrido ejecutado lenta o parcialmente puede crear el mismo efecto que un mate.
Los canales alfa son una forma de hacer que una imagen o un área de una imagen sea parcialmente transparente. También puede usar canales alfa para definir los bordes de la imagen para que pasen sin problemas de opaco a transparente. Un mate de canal alfa utiliza sombras de gris para representar la cantidad de transparencia entre las imágenes de primer plano y de fondo.
Con el calado, un proceso de canal alfa automatizado, los bordes de una imagen pasan suavemente de opacos a transparentes para evitar que aparezca una línea dura de transición entre la imagen y el contenido en una capa adyacente.
Bien, ahora que conoces parte de la terminología básica, veamos algunos ejemplos de compuestos simples.
Hasta lo básico
A veces, los principiantes se confunden cuando intentan ejecutar una composición simplemente apilando dos escenas una encima de la otra en su línea de tiempo. El resultado normalmente no es una imagen compuesta, sino una única imagen normal. El problema es que, si ambas escenas son "pantalla completa", la imagen en la pista más alta bloqueará por completo cualquier escena detrás de ella.
Para crear una composición, la imagen más cercana a la pantalla debe manipularse para permitir que la escena (imagen) detrás (o debajo) se vea a través de ella.
Hay docenas de maneras de hacer esto. La imagen de primer plano se puede mover parcialmente a un lado, recortar, encoger o hacer total o parcialmente transparente. En uno de los trucos más útiles del mundo de la edición por computadora, puede crear un mate que permita que toda o parte de la imagen de fondo se vea a través de la capa de primer plano.
Es exactamente por eso que los mates son una parte tan importante de la composición. Permiten que una pista se muestre a otra exactamente de la manera que desee.
Efecto familiar, nuevo giro
Al usar las mismas transiciones que normalmente usa entre escenas, pero congelándolas en un estado de finalización parcial, puede crear algunas composiciones de video simples.
¿Cuántas veces ha visto la pantalla dividida tradicional utilizada para unir dos lados de una conversación telefónica en una película clásica? Eso es un compuesto básico. Todo lo que se necesita para crear este tipo de escena es configurar los controles de transición para ejecutar un borrado común y configurar los valores de inicio y finalización para que tengan lugar en la misma ubicación física. Por cierto, cuando planees hacer este tipo de efecto, es importante que prestes mucha atención al encuadre de tus dos tomas cuando dispares para que dejes bastante espacio negativo en las áreas que serán cubiertas por la otra toma.
Una disolución cruzada, detenida a la mitad, es una forma igualmente eficaz de compuesto simple. Da como resultado una combinación onírica de las escenas de entrada y salida.
Una vez más, deberá prestar especial atención al encuadre de la imagen cuando grabe cada escena. Si lo hace, este tipo simple de compuesto puede comunicar algunas emociones bastante poderosas.
Imagine un plano general de una mujer lavando platos en el fregadero de la cocina, luego pase a un plano de cabeza y hombros enmarcado con ella mirando por la ventana. ¡Ahora disuélvete parcialmente en una toma escénica de un crucero navegando por las aguas azules del Caribe! El compuesto resultante sugiere claramente que sus pensamientos están muy lejos de limpiar los cubiertos.
Otros "efectos de conmutador" clásicos son igualmente compatibles con las composiciones. Tome la imagen en imagen, por ejemplo. Con múltiples pistas a las que se puede acceder fácilmente en la mayoría de los programas de edición actuales, es muy fácil componer dos imágenes reducidas en una sola toma maestra. Si la toma maestra es un primer plano tradicional de cabeza y hombros, puede usar mates ovalados de borde suave en dos tomas adicionales (colocadas en pistas más altas que su toma de cabeza y hombros) para colocar un par de "buena conciencia". " y personajes de "mala conciencia" sobre los hombros de su sujeto principal. Tendrá sombras de la mordaza de "diablo y ángel" que ha sido un elemento básico en el programa de televisión nocturno de Conan O'Brien.
Este también es un gran lugar para usar la función de "desvanecimiento de borde" que brindan la mayoría de los editores de computadora modernos. En lugar de insertos de forma ovalada con bordes duros que parecen un par de fotos antiguas, un borde suavemente desvanecido ayudará a integrar los dos mates en la imagen compuesta general.
Todo en clave
Si desea llevar la misma idea compuesta de múltiples imágenes un paso más cerca de la calidad profesional, dedique algún tiempo a investigar las capacidades de chromakey y lumakey de su software.
Una clave de croma ocurre cuando le dice a su paquete de software que tome todos los píxeles de un color en particular y los reemplace con el video en vivo de otra toma. Tradicionalmente, los colores utilizados para los cromakeys son verde brillante o azul brillante, dos de los colores básicos que forman una señal de video RGB típica.
En la composición de pantalla azul o pantalla verde, las escenas de video se graban con los personajes que aparecen frente a una superficie verde o azul uniformemente iluminada, luego el software reemplaza los píxeles de colores clave con video en vivo o una computadora específica -fondo generado.
La incrustación es un área en la que debe experimentar para obtener buenos resultados (consulte la barra lateral Disparos para Chromakey), pero una vez que logra una incrustación decente, surge un mundo de opciones creativas.
Para los meteorólogos aficionados o los niños que quieren suspender sus maquetas de naves espaciales sobre un campo de estrellas, el chromakeying o el lumakeying pueden ser la solución. Una configuración de chromakey eficaz puede tomar esos ángeles que compiten en el ejemplo anterior y mate los fondos para que parezcan flotar sobre la toma maestra, sin que las formas ovales del fondo estropeen el efecto.
Un pariente cercano del chromakeying es el lumakeying, que extrae mates usando brillo en lugar de valores de color. Una escena un tanto oscura con un personaje que aparece con una camiseta blanca brillante podría ser un candidato probable para un compuesto lumakey. Con esta técnica, puede hacer cualquier cosa, desde simplemente cambiar la camiseta del color exacto que elija hasta algo tan salvaje como permitir que una imagen de las olas rompiendo en la orilla reemplace el área de las camisetas. Creativamente, el cielo es literalmente el límite.
Y esa es la verdadera magia de la composición. Te libera de la necesidad de mostrarle a tu audiencia solo lo que tu cámara puede grabar en un momento dado. Los compuestos pueden ser simples y realistas, o invocar múltiples capas de video en vivo, gráficos en movimiento, títulos y efectos.
Diviértete
Ahora que conoce algunos de los secretos de la composición, busque ejemplos en los programas que ve en la televisión. Puede esperar encontrar decenas de buenos ejemplos en las aperturas de los programas de entretenimiento de la red e incluso en los noticieros locales nocturnos. Pero lo que quizás no espere es que muchos de los efectos aparentemente sofisticados que verá no están lejos de las capacidades de su propio programa NLE.
¡Todo lo que se requiere es que domines las herramientas que ya tienes! Entonces, ya sea que su objetivo sea hacer que su audiencia crea que dos o más elementos compuestos son en realidad parte de una sola escena, o yuxtaponer dos eventos para que parezca que están ocurriendo al mismo tiempo, o simplemente divertirse con esto tecnología de punta, la composición es una alegría creativa. ¡Así que sumérgete, comienza a usar estas técnicas de composición y deja que comience la diversión!