Como camarógrafo, puede usar una variedad de métodos para editar su video. Estas técnicas se pueden dividir en dos grandes categorías:edición en cámara y edición realizada en posproducción. La forma en que editará su producción tiene un gran impacto en la forma en que tendrá que filmar su metraje. ¿No estás seguro de por qué? sigue leyendo En la columna de este mes, veremos estos dos estilos de edición y las técnicas de filmación necesarias para que cada uno sea un éxito.
En la cámara
Si bien las diferencias entre editar en la cámara y disparar para editar son muchas, la principal diferencia entre los dos es una cuestión de secuencia. Cuando filmas para editar, puedes filmar tus escenas desordenadas, ya que de todos modos las reorganizarás en la posproducción. Sin embargo, cuando editas en la cámara, debes filmar todas las escenas en orden. Debido a que la edición en la cámara requiere que las escenas se filmen en el orden, es posible que deba trabajar un poco para producir una escena que requiera más de una ubicación. Considere la siguiente secuencia:(vea la Figura 1)
Toma 1:Un hombre está sentado en su sofá mirando televisión, cuando se da cuenta de que tiene hambre.
Toma 2:Él sale corriendo por la puerta principal de su casa, se sube a su automóvil, sale de la entrada y se aleja chirriando.
Toma 3:llega a un restaurante de comida rápida y pide una hamburguesa en el autoservicio ventana.
Toma 4:Sale del autoservicio y
Toma 5:regresa a casa donde se traga la hamburguesa en la mesa de la cocina.
Para editar esta secuencia en la cámara, tendrías que tomar las primeras tomas en la casa, viajar al restaurante para filmar lo que se necesita allí y luego regresar a la casa para tomar las tomas finales en la cocina. Esta carrera puede llevar mucho tiempo, sin mencionar que es agotador. A medida que las producciones se vuelven más complejas, viajar puede volverse bastante inconveniente.
Además, tendrás que acertar cada disparo la primera vez. No hay flexibilidad de "arreglarlo más tarde" aquí. Como le dirá cualquier entusiasta de los deportes extremos, volar por los aires requiere habilidad y planificación antes de dar el salto. La edición en la cámara requiere una gran cantidad de planificación antes de rodar la cinta.
Práctica, señor
Cuando edites en la cámara, deberás estar seguro de cada toma antes de presionar el botón de grabación. Debido a que no podrá recortar una toma más tarde, tendrá que dispararla con la longitud correcta. Ni muy largo ni muy corto. Dominar su tiempo puede ser un desafío. Es difícil hacer ediciones precisas en la cámara. Incluso unos pocos fotogramas adicionales pueden hacer que los espectadores se sientan incómodos mientras miran.
Es una buena idea ensayar cada toma antes de grabar la escena en la cinta. Enciende la cámara, pero no presiones grabar todavía. Practica tu movimiento de cámara. ¿Puedes hacer esa cacerola en el tiempo suficiente? ¿Puedes mantener la toma firme mientras haces zoom? Revisa la iluminación para asegurarte de que la toma no sea demasiado oscura. Si tiene un conector para auriculares, utilícelo para monitorear su nivel de audio. En resumen, la práctica hace al maestro cuando se dispara para editar. Prepare su toma tanto como pueda antes de grabar. Solo tienes un tiro.
Sin embargo, habrá momentos en los que arruinarás una toma mientras editas en la cámara. ¿Que haces entonces? Una solución es rebobinar, volver a poner la cinta e intentarlo de nuevo. En muchos casos es la única opción. Dependiendo de la videocámara que esté usando, otra respuesta puede ser insertar audio o video sobre las partes "arruinadas" de su programa.
Si su cámara tiene capacidades de doblaje de audio, entonces puede colocar sonido, como música o narración, sobre porciones de audio sin afectar su video. Del mismo modo, si su cámara tiene copia de video, puede colocar video sobre tomas no deseadas y dejar el audio intacto. Al usar la capacidad de doblaje de su videocámara, podrá encubrir percances en la cámara, sin tener que volver a filmar todo el programa desde el principio.
Dispara a la edición
Disparar para editar es menos estresante que editar en la cámara porque no tienes que hacer las tomas bien la primera vez. Llámalo "disparar con una red de seguridad".
Otra ventaja de filmar para editar es que las escenas se pueden filmar desordenadas. Los equipos de Hollywood han producido películas de esta manera durante años. Si una película comienza y termina en Los Ángeles, pero la mitad tiene lugar en Londres, el equipo filmará todas las escenas de Los Ángeles al mismo tiempo. Lo mismo es cierto si una actriz tiene solo unas pocas líneas al principio y al final de una producción. Es más eficiente filmar todas sus líneas en un solo día que hacer que regrese al plató varias veces.
La edición tiene que ver con las opciones, por lo que disparar para editar tiene que ver con la variedad. Descubrirá que los videógrafos profesionales filman numerosas tomas, desde una variedad de ángulos, hasta que obtienen exactamente la toma que están buscando. Cuando lo hacen bien, disparan una copia de seguridad de su tiro perfecto, llamado "seguridad". Si algo le sucediera accidentalmente a su toma inicial, tienen una copia de seguridad. Sin presión, tienes la libertad de grabar toma tras toma antes de pasar a la siguiente.
No tenga miedo de rodar una gran cantidad de cinta cuando grabe para editar. Mientras que el editor en cámara debe recortar las tomas extremadamente ajustadas mientras dispara, el editor de posproducción quiere la mayor cantidad de metraje posible. Es una buena idea pasar la cinta unos segundos antes de que comience la acción y unos segundos después de que finalice para que pueda ajustar sus puntos de entrada y salida en el área de edición. Más metraje significa más opciones. Te sorprendería lo útiles que pueden ser unos segundos de metraje aparentemente inutilizable cuando tienes un vacío que llenar en tu programa.
En el lado negativo, es posible que tenga que navegar a través de una tonelada de cinta de video cuando sea el momento de editar. ¿Cómo puede asegurarse de que su propia red de seguridad no lo estrangule? Por un lado, puede aprender a presupuestar su tiempo y la cantidad de cinta que usa comparando la cantidad de metraje que graba con la duración de su programa terminado. A menudo llamado índice de tiro, puede darle una buena idea de qué tan rápido y económico puede obtener los tiros que necesita.
Por ejemplo, si grabaste treinta minutos de cinta para producir un video de cinco minutos, tu relación de grabación sería 30:5, o más apropiadamente, 6:1. Eso significa que grabó seis minutos de metraje sin procesar por cada minuto de cinta editada en su programa. Para mejorar la eficiencia, puede intentar lograr proporciones de disparo más cercanas a 2:1 o incluso a 3:1.
Incluso con una relación de disparo pequeña, todavía tendrá una gran cantidad de cinta para trabajar en la suite de edición. Es por eso que filmar para editar requiere una organización adicional. Cuando recopila una gran cantidad de imágenes, es esencial que mantenga un registro mientras filma. El registro requiere que mantenga un registro escrito de qué tomas están en qué cinta y dónde están ubicadas las mejores tomas. Cuando ingrese al paquete de edición, podrá encontrar tomas más rápidamente. El registro puede ser tan simple como identificar las tomas en una cinta por su orden y duración aproximada o, para lograr la máxima precisión, anotando los números de código de tiempo.
El registro es aún más efectivo si programa sus tomas. Todos han visto la pequeña tablilla que usan los cineastas, la que golpean mientras gritan:"Toma 15". Se llama pizarra y se utiliza para identificar rápidamente el comienzo de un plano. Si usa una pizarra improvisada, como una pizarra de borrado en seco, puede marcar cada escena que filme. Una breve descripción de cada toma también es útil cuando llega el momento de editar.
Como has visto, hay una gran diferencia entre disparar para editar y editar en la cámara. Grabar para editar requiere mucho más trabajo en la postproducción, pero alivia la presión sobre ti, el videógrafo. La edición en la cámara puede ahorrar tiempo y dinero, pero debe hacerlo bien la primera vez.
Independientemente de la técnica que elija, puede esperar obtener resultados sobresalientes si comienza con el final en mente.