Para que conozcas los conceptos básicos de la cinematografía digital:planos medios, planos generales, primeros planos e incluso primeros planos extremos. Pero, ¿por qué tus videos todavía carecen de ese toque especial?
La próxima vez que vea su programa de televisión o película favorita, observe los ángulos de cámara que utiliza el director de fotografía; son mucho más variados de lo que probablemente piensas. Echemos un vistazo a algunas formas en que una mejor cinematografía digital puede sacar sus producciones del estancamiento.
1. Levántate alto
Dispara desde una escalera, un balcón, una ventana o incluso desde lo alto de una silla. Esta vista de pájaro es una que no estamos acostumbrados a ver, las cosas se ven diferentes y emocionantes, capta la atención del espectador. Los programas de cocina a menudo usan tomas que miran directamente hacia abajo en la acción, de modo que los espectadores puedan ver por encima del borde de las sartenes. También es una toma muy útil para mirar algo como un juego de billar. Pero, ¿por qué no probar también una toma aérea de la fiesta de cumpleaños o la reunión familiar?
2. Agáchate
Para colocar la cámara en un lugar nuevo que nadie había intentado antes, el niño prodigio Orson Welles hizo un famoso agujero en el suelo para colocar una cámara y un trípode al nivel de los cordones de los zapatos. Las cámaras de video modernas de hoy en día no requieren nada tan drástico para mirar a través de un agujero de ratón.
Esto no significa simplemente tumbarse en el suelo y fotografiar las narices de las personas. Considere grabar en video lo que un niño o una mascota podría ver o lo que sucede debajo de la mesa. ¿Qué puedes decir sobre las personas a partir de sus zapatos y calcetines? ¿Qué hay debajo del sofá? ¿Qué tal poner una cámara dentro de un cajón de la cómoda mientras alguien la abre y guarda la ropa? Poner la cámara en un lugar que no sea el nivel de los ojos te hace mirar el mundo de una manera nueva.
3. Deshazte de tu nivel de burbuja
El Batman clásico de los años 60 Programa de televisión y Battlefield Earth de la década de 2000 Ambos eran famosos por tener horizontes extremadamente inclinados y mala actuación. Si bien muchos directores pasan mucho tiempo asegurándose de que su cámara esté perfectamente nivelada, no existe una regla que diga que su horizonte no puede inclinarse drásticamente hacia un lado o hacia el otro. Puede agregar drama y una sensación de aprensión en escenas tensas y puede agregar interés en tomas de acción durante eventos deportivos.
4. Móntalo, muévelo
Stephen J. Cannell fue famoso por montar una cámara en la puerta del automóvil, aproximadamente a la altura de la rueda, para que los espectadores se elevaran seis pulgadas del suelo en una persecución de automóviles. Agrega efectos de sonido de llantas chirriantes, e incluso una persecución de autos a veinte millas por hora parece una escena de The French Connection. No tienes que montar tu cámara en un coche, pero ¿qué tal una patineta? ¿O la puerta de la nevera? Las videocámaras diminutas de hoy no requieren los enormes soportes de las enormes cámaras de video de ayer; aprovecha esto.
5. ¡Firme como va!
Steadicams son dispositivos estabilizadores de marca con contrapesos que hacen que los movimientos de la cámara de mano sean fluidos. Los originales pesaban mucho y había que montarlos al operador con un aparato ortopédico, y el operador tenía que estar capacitado y licenciado en su uso. Las nuevas versiones para el consumidor pesan solo unas pocas libras y puede transportarlas con una mano. Pruebe con una toma estabilizadora moviéndose a través de los bailarines en una boda o siguiendo al perro que corre en un parque.
6. Gíralo
¿Quién dice que una cámara tiene que mirar en una dirección todo el tiempo? Intente poner su cámara en un dispositivo giratorio como una perezosa para moverse de un lado a otro entre dos personajes en una escena de cena. ¡Simplemente no te vuelvas loco y le des náuseas a tu espectador!
7. ¡Usa una grúa!
Las tomas de grúa añaden un nuevo nivel de sofisticación a tus tomas. Pueden costar miles de dólares, pero también hay alternativas de bajo costo. Las grúas como la Cobra Crane (www.cobracrane.com) comienzan en unos pocos cientos de dólares y utilizan su trípode existente como punto de apoyo. También puedes usar una cámara atada firmemente a un monopié o intentar hacer tu propia grúa con una eslinga bien sujeta al extremo de un poste largo.
8. Punto de vista
A veces llamamos a una toma de punto de vista "toma en primera persona" o la abreviamos como "POV". Es la toma de cámara que vemos muy a menudo en videos caseros, donde el operador de cámara sostiene la cámara a la altura de los ojos y camina. Pero también puede usar tomas POV de manera efectiva para mostrar lo que ve el Sasquatch mientras se arrastra por el campamento tranquilo por la noche.
Steven Spielberg usó tomas POV de manera efectiva en Tiburón para mostrarnos lo que estaba viendo el tiburón. Esto agregó un elemento de emoción, ya que la audiencia se preguntaba cuál de esos sabrosos nadadores se comería. También le permitió mostrar que el tiburón estaba en la escena sin mostrarlo, lo que no quería hacer, no solo por razones presupuestarias, sino también para mantener a los espectadores en vilo.
9. Pon tu cámara dentro de algo
Las tomas de “cámaras ocultas” realizadas por periodistas encubiertos a menudo usan cámaras colocadas dentro de carteras o cajas para atrapar a las personas desprevenidas. Allen Funt hizo carrera con Cámara sincera escondiendo cámaras en plantas o en armarios de abrigos y gastando bromas pesadas a la gente.
YouTube y una avalancha de nuevos programas de telerrealidad han llevado esto un paso más allá (muy a menudo dando un salto descarado del reino de lo cuestionable al mal gusto). Espiar a las personas y ponerlas en situaciones cada vez más increíbles se ha convertido en de rigor. en este punto. Pero también puedes poner tu cámara en una bolsa de papel y hacerla sonar para obtener un relato de primera mano de lo último que ve un ratón mientras tu gato corre por el suelo para atacar.
Conclusión
Rompe el hábito de poner la cámara a la altura de los ojos. Tus ojos están atrapados en la parte superior de tu cuerpo, pero tu cámara no. Las videocámaras livianas y económicas de hoy pueden llegar a lugares a los que las cámaras de hace solo unos años no podían llegar sin equipos muy costosos y, a menudo, grandes equipos de personas.
Al considerar una escena desde muchos ángulos cuando la ve por primera vez y pensar en formas innovadoras e inusuales de mostrar cosas a su audiencia, los involucrará y los entretendrá mientras cuenta su historia.
El editor colaborador Kyle Cassidy es un artista visual que escribe mucho sobre tecnología.