Todos los artistas, atletas y artistas saben que la mejor manera de convertirse en el mejor en lo que haces es practicar tan a menudo como puedas. ¿Por qué los productores de videos no deberían hacer lo mismo?
Mucha gente compra o actualiza sus videocámaras para un evento específico:la tía Marge finalmente se casa con el vagabundo con el que ha estado viviendo, el campeonato de fútbol del primo Leo, ese documental sobre los jugadores de ajedrez locales que finalmente vas a hacer... Esto es algo bueno. La gente debería comprar videocámaras y capturar momentos importantes con ellas. Lo que no debes hacer es aprovechar estos momentos insustituibles para aprender a utilizar tu equipo. Al igual que ningún boxeador en su sano juicio entraría al ring sin entrenar primero, ningún camarógrafo debería usar eventos importantes para practicar.
En los viejos tiempos, cuando los televisores tenían solo cinco canales y la gente hacía películas en Super 8, la práctica era costosa. Con el video, la práctica es gratis. Así que tómate unas horas este fin de semana para probar estas maniobras de cámara, para que cuando llegue tu gran día, seas un veterano.
Configuración y desglose
Esto es de suma importancia si está filmando en exteriores con luces. Debe empacar su equipo de la misma manera cada vez:los cables en los mismos compartimentos, las baterías en los mismos lugares, las bases de luz y los trípodes, todo en escuadra. Practique empacar, luego desempacar y configurar. Esto incluye cosas como colocar la cámara en la placa de liberación rápida del trípode (si tiene una). Está bien parecer que no tienes idea de lo que estás haciendo en tu sala de estar, solo asegúrate de lucir como un profesional cuando llegues a tu ubicación.
Inclinación, panorámica y zoom
Un buen operador de cámara debe ser capaz de inclinar, desplazar y hacer zoom mientras mantiene el control de la cámara. Esta es una de las operaciones más difíciles que jamás tendrá que hacer. Para este ejercicio, coloque un trozo de cinta adhesiva en diagonal a lo largo de una pared. Comience desde un plano general en el punto más alto de la cinta adhesiva, luego, con un movimiento suave, incline y desplace hacia abajo a lo largo de la cinta mientras hace zoom. la cinta y su velocidad deben ser constantes en todo momento. Esto es más difícil de lo que parece.
Camión y Dolly
Tracking y dolly son dos movimientos de cámara muy comunes. "Tracking" significa moverse hacia el sujeto, "Dollying" es un movimiento lateral. En Hollywood, estos se hacen con la cámara montada sobre rieles con un equipo de personas empujando al operador de cámara y una cámara Panavision de $100,000. En el mundo real, lo más probable es que sus pies sean su plataforma rodante o camión. Practique manteniendo la cámara firme mientras camina directamente hacia el sujeto y luego hacia atrás. Luego practique caminar de lado, grabando en video a sus sujetos mientras caminan en línea recta (imagínese que está en el grupo de prensa tratando de obtener imágenes de video de una celebridad entrando a la corte). Tenga cuidado por donde camina, ¡no se tropiece! Muchos camarógrafos profesionales tienen un "agarre" o asistente de producción agarrado de su cinturón y hombro, observando para asegurarse de que el operador de cámara no se caiga de la acera.
Cambio de cintas y baterías
Las cintas y las pilas se agotan en los momentos más inoportunos. Si bien se espera que estés constantemente alerta y vigilando estas cosas, a veces ocurre lo inevitable y te encuentras con un símbolo de "final de la cinta" parpadeante frente a la cara de la novia cuando dice "Sí, acepto". Muchos camarógrafos profesionales usan cinturones o chalecos con muchos bolsillos, estos son para guardar artículos de uso frecuente como bolígrafos, tarjetas de presentación, baterías y cintas de video. Ya sea que use un chaleco o una bolsa para la cámara, es importante mantener las cintas y las baterías gastadas en un lugar y las cintas y las baterías nuevas en otro y guardarlas siempre en el mismo lugar y llevarlas consigo. Alcanzar una nueva cinta y guardar una vieja es algo que debe poder hacer con los ojos cerrados. Lo mismo ocurre con las baterías.
Prueba de nuevos equipos
Nunca utilice equipos nuevos y no probados por primera vez en una sesión importante. Asegúrese de comprender los modos de grabación, los controles de balance de blancos, los problemas de duración de la batería y los menús mucho antes de ese día especial. No hay sensación como la que se te hunde en la boca del estómago cuando te das cuenta de que grabaste toda la graduación con el efecto especial "posterizar" activado o en una resolución de 160 x 100.
No malgastes tu esfuerzo
El hecho de que estés practicando no significa que tenga que ser un ejercicio académico aburrido. No hay ninguna razón por la que no pueda ser divertido y útil. Solicite la ayuda de amigos y familiares:practique sus técnicas mientras hace una carta en video para alguien que vive lejos, o incorpore sus técnicas en un álbum de recortes en video familiar. Dolly se fue con mamá mientras compra fruta en el mercado de agricultores, llega en camión mientras encuentra la pera perfecta. Inclina, desplaza y acerca la colección de animales de peluche de Olivia. Realice una cinta de disparo rápido y cambie la batería mientras Sawyer suelta su recitación de "La carga de la brigada ligera". ¿Quién sabe? En diez años, es posible que descubras que tu cinta de práctica es tan emocionante de ver como el evento para el que estabas practicando.
Conclusión
Tu trabajo como videógrafo mejorará cada año. Cuantas más producciones tenga en su haber, más fácil le resultará producir un trabajo de calidad. Las producciones informales, en forma de práctica, cuentan en gran medida para su experiencia porque le permiten el lujo de repetir tareas difíciles sin presión y sin penalización por fallar. Tomarse el tiempo para practicar le permitirá evitar errores costosos o vergonzosos durante eventos críticos.
Kyle Cassidy es un artista visual que escribe mucho sobre tecnología.