La fotografía monocromática a menudo se asocia con la fotografía en blanco y negro, pero ciertamente no se limita a eso. Como su nombre lo indica, monocromático se trata de un color. Por lo tanto, una imagen que contiene tonos y variaciones de un color específico se denomina monocromática.
¿Por qué usar color monocromático?
1. Transmitir emoción
Tanto el color como la ausencia de color son opciones viables para transmitir emoción. Su elección de cuál usar depende de la historia que está tratando de contar. Es posible que prefiera imágenes en blanco y negro para escenas más melancólicas y para transmitir emociones más intensas. Del mismo modo, un solo color utilizado en toda la imagen puede realzar o evocar diferentes sentimientos. Por ejemplo, el rojo se usa comúnmente para denotar pasión, amor e incluso ira, mientras que el azul evoca sensibilidades más frías, tranquilas y moderadas.
Es importante tener en cuenta que los diferentes tonos, matices o matices de un matiz/color también cambian la emoción deseada o su intensidad, así que considere la "sensación" del color. Los tintes y las sombras son el resultado de combinar un solo color con cantidades variables de blanco (tinte) o negro (sombra).
A veces, el uso simultáneo de demasiados colores provoca diferentes sentimientos y puede confundir al espectador. Ante tal dilema, ¿por qué no probar un solo color para ver si logra una conexión más fuerte?
2. Simplifica las escenas desordenadas
El color monocromático tiene la capacidad de simplificar una escena al ayudar a disminuir las distracciones visuales. Nuevamente, un proceso de pensamiento familiar utilizado al procesar fotografías en blanco y negro. La ausencia de color se convierte en una excelente manera de resaltar otros elementos compositivos en el marco, como la textura, la forma y la forma. Por lo tanto, el color monocromático es otra opción creativa para explorar.
¿Cómo lograr imágenes monocromáticas?
1. disparar
En nuestro mundo vibrante, ¿es realmente posible filmar una escena monocromática? Curiosamente, una vez que comienzas a buscar un color monocromático, se presenta solo. Así que sí, está en todas partes a tu alrededor, especialmente en paisajes urbanos, interiores de edificios e incluso en la naturaleza. Si bien los dos primeros ejemplos son más intencionales, el último también es bastante común. En la naturaleza, busque escenas que abarquen matices, matices y tonos de un color singular. Las escenas monocromáticas naturales tienen el potencial de ser imágenes fuertes e interesantes.
Si recién está comenzando y aún no ha aprendido a trabajar con armonías de color, usar la variación de un solo color en su marco es una excelente manera de comenzar. La forma en que la luz interpreta y cambia un color singular en una escena puede ser fascinante. Esta opción calculada ayuda en gran medida a prestar más atención al color (y aprender sobre él).
2. Proceso
Si bien las escenas monocromáticas naturales son más realistas, a menudo se usa el procesamiento posterior para lograr este acabado. El procesamiento de imágenes monocromáticas ha existido desde los días del cine y ciertamente no es un giro creativo nuevo. En las primeras eras de la fotografía, tanto los tonos más cálidos (como el sepia) como los tonos más fríos (cianotipo) se debían a los productos químicos específicos que se usaban al revelar la película.
Dato interesante:el procesamiento de sepia en aquel entonces aportaba más que calidez a una foto. Los productos químicos involucrados en ese proceso retrasaron el envejecimiento de una fotografía, mejorando así su calidad de archivo.
En estos días, lograr un color monocromático es mucho más fácil. El proceso paso a paso varía según el software que utilice, pero los principios son casi los mismos. En resumen, la forma más fácil es tonificar una imagen. Esto se traduce vagamente en convertir una imagen en color a blanco y negro/escala de grises y luego reemplazar el negro con otro color (también llamado tintado).
Puede ajustar aún más sus contrastes para hacer que sus áreas claras sean más claras y sus áreas oscuras más oscuras para darle un toque adicional.
El color monocromático evoca una emoción diferente
Consulte este enlace sobre varias formas de lograr este tipo de procesamiento en Photoshop y aquí para hacerlo en Lightroom.
Conclusión
Mientras que el blanco y negro es el tipo más obvio de fotografía monocromática, el color monocromático es el uso de cualquier color singular en una imagen. Se presta a conexiones emocionales y a simplificar tu escena. El color monocromático ocurre en el mundo natural o se puede lograr con un procesamiento posterior. Suele ser un enfoque más minimalista que tiene el potencial de crear imágenes sólidas.
¿Es el color monocromático algo con lo que te conectas personalmente? En caso afirmativo, comparta algunos de sus favoritos en los comentarios a continuación.
