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Cómo utilizar la figura para fundamentar la teoría del arte en la fotografía

Figura de luz sobre fondo oscuro, Florencia, Italia © Adam Marelli

¿Qué es figura a tierra?

¿Por qué puedes reconocer una fotografía asombrosa pero luchar para producir una? Claro que hay mejores cámaras, técnicas de iluminación avanzadas y un sinfín de teorías sobre la composición, pero muy a menudo la raíz del problema radica en un concepto simple que a menudo se pasa por alto. En tres palabras, podemos resumir casi todas las portadas de Vogue, National Geographic y New York Times:de la figura al suelo.

¿Qué es este término, qué significa y de dónde viene? Figura a fondo es uno de los conceptos más importantes y fácilmente pasados ​​por alto en fotografía. No es una regla, no es una ley, es una herramienta, y una herramienta muy poderosa. Una vez que lo aprenda, se convertirá en parte de cada fotografía que tome, sin importar qué tipo de cámara use.

Si alguna vez tuvo curiosidad por ver el uso magistral de la figura al fondo, intente volver a visitar a los fotógrafos que ya ama, como Steve McCurry, Richard Avedon o Henri Cartier-Bresson. Todos lo usan, unos con más elegancia que otros. Figura a fondo actúa como un ancla en una fotografía, manteniendo el ojo del espectador dentro del marco.

Figura oscura sobre fondo claro, Florencia, Italia © Adam Marelli

Tiene muchos nombres

Figura a tierra tiene multitud de nombres; sujeto al fondo, separación de figuras, primer plano al fondo, y la lista continúa. Para simplificar, de figura a fondo es la forma más descriptiva y fácil de pronunciar, por lo que los artistas la han preferido durante siglos.

Figura de luz sobre suelo oscuro, Berlín, Alemania © Adam Marelli

Un punto de partida

Cuando se trata de describir herramientas visuales en lenguaje escrito, las definiciones firmes son siempre un problema. Considere la siguiente definición como un punto de partida, no como una definición científica inamovible.

Figura a fondo es la relación visual entre los objetos y el espacio que ocupan. Vivimos en un mundo 3D, pero tus fotografías son una traducción 2D. Cuando desaparece la tercera dimensión de profundidad, terminas con un problema que ha afectado a los artistas desde que comenzaron a garabatear en las paredes de las cuevas:¿cómo creas una imagen del mundo 3D con solo dos dimensiones?

Figura a tierra le permite a su cerebro determinar formas, tamaños, distancias y otras ilusiones ópticas que existen en la fotografía (también se aplica al dibujo, la pintura y otras artes 2D, pero para este artículo, el enfoque es la fotografía y cómo puede usarla correctamente).

Figura oscura sobre fondo claro. Berlín, Alemania © Adam Marelli

¿De dónde vino?

La idea de figura a fondo proviene del dibujo y la pintura. Forma la gramática básica del lenguaje visual. Piénsalo, ¿cómo puedes ver una forma en una hoja de papel? Es visible porque es una línea negra en una página blanca. Parece obvio, pero ¿cómo se llama ese fenómeno? Se llama figura a tierra. Imagínese si escribimos con tinta blanca sobre papel blanco:todo sería invisible.

Lo mismo se aplica a las fotografías. Para que su fotografía sea legible, debemos poder ver el objeto contra el fondo. Los artistas han trabajado con este concepto durante siglos y han desarrollado soluciones elegantes para la figura sobre el fondo como una técnica deliberada, pero sutil, para hacer imágenes.

Figura clara sobre fondo oscuro, Matera, Italia © Adam Marelli

Cómo practicarlo

El primer paso en la práctica de la figura al fondo es acondicionar el ojo mirando buenos ejemplos. Si quieres ser un gran fotógrafo, estudia a los maestros pintores y cómo usan la figura para el fondo. Puedes hacerlo en Internet, en un libro o en un museo. Elija el que le resulte más fácil.

TÉCNICA 1:El Libro

Elija un libro sobre un artista famoso del Renacimiento, como DaVinci, Rafael o Miguel Ángel. Dejando de lado si te gusta su trabajo o no, la forma de utilizar el arte a tu favor es dominar las herramientas de los artistas exitosos y aplicarlas con tu propio toque único. Coloque una hoja de papel de calco sobre la página y asegúrese de cubrir toda la imagen. ¿Todavía puedes ver el tema? Si es así, hay una buena figura a tierra. Si el sujeto parece desaparecer en el fondo, entonces no, la figura al suelo es débil.

TÉCNICA 2:El Museo

Si usa anteojos, esto será aún más fácil. Ve a un museo y encuentra una pintura. Siguiendo el consejo de DaVinci sobre la distancia de visualización, párese tres veces la altura de la pintura lejos de ella (ejemplo:si la pintura mide cinco pies de altura, párese a 15 pies de distancia). Ahora mire la pintura con los ojos entrecerrados hasta que se vea borrosa, o simplemente quítese las gafas. ¿Todavía puedes distinguir las formas principales en la pintura? Si es así, hay una buena figura a tierra. Si el sujeto parece desaparecer en el fondo, entonces no, la figura al suelo es débil.

Figura clara sobre fondo oscuro. Kioto, Japón © Adam Marelli-8

TÉCNICA 3:La computadora

Si prefieres usar tecnología, aquí tienes una técnica que puedes hacer en Shotoshop. Tire de una imagen en Photoshop. Seleccione Filtro> Desenfoque de cuadro> establezca los píxeles en 15 pts. Terminarás con una versión borrosa de la imagen. ¿Aún puedes distinguir las formas principales en la pintura? Si es así, hay una buena figura a tierra. Si el sujeto parece desaparecer en el fondo, entonces no, la figura al suelo es débil.

TÉCNICA 4:Tu fotografía

Pruebe cualquiera de las técnicas anteriores con sus propias fotografías. Si no hay una figura fuerte con respecto al fondo en su imagen, preste más atención a los fondos cuando dispare.

Camuflaje

¿Qué pasa si nunca aprendes figura a tierra, qué pasará? ¿Será imposible para ti hacer una buena película? No claro que no. Pero cuando comprenda por qué algunas imágenes funcionan mejor que otras y qué herramientas usar en el momento adecuado, disfrutará mucho más de la fotografía. Alivia la ansiedad de "¿Me pondré la inyección?". Cuando tiene una caja de herramientas llena de recursos, se vuelve más fácil crear imágenes consistentemente poderosas.

Si desea saber qué es lo opuesto de la figura al fondo, no busque más allá del camuflaje. El camuflaje está diseñado para ocultar objetos en el espacio. Es el opuesto directo de figura a fondo. Si el objetivo es pasar desapercibido, use camuflaje; si el objetivo es sobresalir, use la figura contra el suelo. Es tu elección.

Figura oscura sobre fondo claro. Matera, Italia © Adam Marelli

Las herramientas no son reglas

La fotografía es una expresión artística. Puede ser su descanso de la vida cotidiana, las presiones del trabajo o el talento oculto que desea explorar. Independientemente del papel que desempeñe la fotografía para usted, la idea que se debe llevar es que la fotografía no es un libro de reglas. PERO, y este es un gran PERO, hay herramientas involucradas. Puedes usar una herramienta de la forma en que fue diseñada y lograr cosas asombrosas, o puedes pasarte la vida usando un cincel como tenedor y preguntarte por qué comer es tan doloroso.

Piense en su fotografía como una caja de herramientas; puede tener un martillo, un cincel, un destornillador y una llave inglesa. Puede usar más de una herramienta a la vez, y no todas las herramientas se usarán para cada trabajo. Tu papel como fotógrafo es saber utilizar cada herramienta en el momento adecuado para alcanzar el efecto deseado. De lo contrario, podría terminar martillando tornillos y pintando clavos.

Figura oscura sobre fondo claro. Nueva York, EE. UU. © Adam Marelli

Desarrollo de la sutileza

¿A donde vas desde aquí? Aquí hay una tarea que será muy útil:

1. Encuentra 20 ejemplos de figura a fondo en pinturas
2. Encuentra 20 ejemplos de figura a fondo en fotografía
3. Toma 10 fotografías de figuras claras sobre un fondo oscuro
4. Toma 10 fotografías de figuras oscuras sobre un fondo claro

Una vez que practiques esto lo suficiente, se volverá como un reflejo. Comparta sus comentarios e imágenes a continuación.


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