¡Las imágenes de levitación son mágicas! Atraen al espectador y le hacen pensar en lo que no está del todo bien. Si busca en Internet fotografías de levitación, encontrará ejemplos sorprendentes. Sin embargo, la fotografía de levitación aún no se ha vuelto muy popular. Supongo que es porque la fotografía de levitación parece realmente difícil. Creo que la mayoría de la gente se sorprendería al saber que, en su forma más básica, solo consiste en componer dos o más imágenes en un software de edición.
Como la mayoría de los fotógrafos de retratos, fotografío lo que se me da bien y, en general, me quedo dentro de mi pequeña caja de retratos. Recientemente, decidí que necesitaba hacer fluir mis jugos creativos nuevamente y salir de mi zona de confort. La fotografía de levitación me llamó la atención. Aprendí los conceptos básicos de cómo crear este tipo de imágenes a partir de publicaciones como esta:Cómo tomar una foto de levitación misteriosa.
Mi primer experimento de levitación fue duro, por decir lo menos. Conocía los conceptos básicos de cómo lograr una fotografía de levitación, pero las imágenes resultaron mediocres. Sin embargo, la mejor parte fue volver a casa después de la sesión y escribir todo lo que había aprendido para mejorar mis imágenes de levitación para la próxima vez. A continuación, verás las lecciones que aprendí, para que no tengas que aprender de la manera más difícil.
Preparándose para la sesión
Consejo n.º 1:Reúna su equipo
Para crear una fotografía de levitación, debe tener:una cámara (que tenga capacidades de enfoque manual), un trípode, un modelo dispuesto, un ventilador fuerte (si su modelo tiene cabello mediano a largo) y algo para sostener su modelo (un taburete, una silla o una escalera). Si tiene un control remoto de cámara, tráigalo también.
Consejo n.º 2:Dile a tu modelo qué ponerse
La ropa puede hacer o deshacer una imagen de levitación.
- La ropa de color sólido es la mejor. Los estampados y patrones pueden dificultar la tarea si necesita clonar ciertas partes de la ropa o licuar la tela.
- Dígale a su modelo que no use una chaqueta o un suéter. Siempre que la modelo se acueste boca abajo o de lado, la prenda debe quedar colgando. Pero si él/ella está recostado en un taburete, la chaqueta no podrá colgarse naturalmente y la imagen se verá menos realista.
- Si buscas una toma de levitación femenina, los vestidos largos, las faldas o las telas extrafluidas pueden ayudar a crear el look que buscas.
Consejo n.º 3:Dispara en un día nublado
El sol y las sombras duras tienen el potencial de generar mucho trabajo adicional para usted en la posproducción. Editar los taburetes y las escaleras, pero manteniendo una sombra realista del sujeto, puede convertirse en un trabajo para los expertos en Photoshop.
Durante la sesión
Consejo n.° 4:disparar desde un ángulo bajo
Querrá disparar desde una perspectiva baja para dar la ilusión de que su sujeto está alto en el aire. Sin embargo, ten en cuenta lo bajo que estás. Si está más bajo que el accesorio sobre el que está de pie o recostado su modelo, el accesorio bloqueará partes de su cuerpo. Es más seguro disparar en línea con la parte superior del accesorio en el que se encuentra su modelo. Tener su modelo situado en la parte delantera de la utilería también disminuirá la posibilidad de cortar el cuerpo.
Consejo n.º 5:fotografía siempre el fondo vacío
Cuando se prepare para fotografiar los marcos que crearán su imagen de levitación final, siga estos pasos.
- Configura tu toma con tu modelo en el encuadre.
- Planifica el ángulo desde el que vas a disparar y configura tu cámara en el trípode.
- Cuando su modelo esté en su lugar, elija el punto de enfoque en su sujeto.
- ¡Configura tu cámara en enfoque manual y no la toques!
- Haz las diferentes tomas sugeridas a continuación, en el Consejo n.º 6, sin mover el punto de enfoque ni la cámara.
- Después de estar seguro de haber capturado todas las imágenes que necesita con su modelo y accesorios, elimine TODO de la escena. Fotografía SOLAMENTE el fondo vacío. Esta es la imagen más importante que tomará.
Consejo n.º 6:haz varias fotos para crear una imagen
La imagen de levitación más básica es una composición de dos o más fotogramas. Como mínimo, necesitará al menos una toma del fondo y una del modelo en ese fondo.
La mayoría de las grandes imágenes de levitación utilizan algunos fotogramas más para añadir interés y hacer que la imagen final sea más provocativa. Aquí hay una lista de algunas tomas que tal vez quiera tomar sin cambiar el enfoque y la posición de la cámara:
- Modelo en los accesorios:el enfoque de esta toma es lo que hacen los brazos, las piernas y el cuerpo.
- Pelo y expresión facial:el enfoque de esta toma es capturar la expresión de la modelo y el movimiento del cabello como lo haría de forma natural si la modelo estuviera realmente en esa posición (flotando hacia arriba, ondeando detrás de ella, etc.). *Los secadores de cabello y los ventiladores pequeños no son lo suficientemente fuertes para impulsar el cabello en direcciones específicas. Cuanto más largo y pesado sea el cabello, más poderoso debe ser el ventilador.
- Ropa:el enfoque de esta toma es capturar el movimiento de la ropa (si es necesario). Si tiran de su modelo en una dirección, ¿en qué dirección debería moverse la tela suelta?
- Accesorios adicionales:el enfoque de esta toma es fotografiar cualquier accesorio adicional que desee en la imagen (si lo desea).
- Fondo vacío:consulte el Consejo n.° 5 anterior para obtener más información sobre la importancia de esta toma.
Después de la sesión
Consejo n.º 7:juntar las imágenes
Muchos fotógrafos de levitación usan Adobe Lightroom y Photoshop para crear sus imágenes finales. Independientemente de su elección de software, se recomienda corregir primero el color de la serie de disparos para que sean todos iguales. Lightroom tiene una excelente función de "sincronización" para garantizar que se apliquen exactamente los mismos ajustes a toda la serie de imágenes.
A continuación, abra las imágenes en un software de edición como Photoshop. Comience con la imagen de fondo vacía. A continuación, agregue la imagen principal de su modelo como una capa con una máscara "Revelar todo". Simplemente use un pincel negro en la máscara para quitar los accesorios que sostienen su modelo. El final de este artículo describe cada paso con más detalle. Repita esos pasos para cada marco que desee agregar. Finalmente, puede fusionar sus capas y dar los toques finales a su imagen final. Entonces listo, tienes una hermosa obra de arte de levitación.
Crear imágenes de levitación permite que tus fantasías se conviertan en "realidades". No dejes que las leyes de la física te prohíban crear verdadero arte Para obtener más inspiración, echa un vistazo a estas excelentes imágenes de levitación para ver qué es posible. Te sorprenderás.
Tu Turno
¿Has intentado crear una fotografía de levitación? ¿Cuál fue tu experiencia? ¿Tiene algún consejo adicional que ayudaría a aquellos que están comenzando? Háganos saber en los comentarios. Además, no dude en incluir un enlace en los comentarios a su trabajo de levitación. ¡Nos encantaría ver lo que creas!